7 фотостоков для заработка

Как стать рекламным фотографом и с чего начать?

1. Вначале необходимо освоить теорию, получить практику и сделать портфолио. Для этого можно пройти онлайн курсы. Примеры таких программ:

Курс в Skillbox, на котором изучают базовые знания, рекламную фотографию и востребованные в ней жанры, ретушь. Отдельные уроки посвящены поиску клиентов, переговорам, юридическим вопросам, организации съемок и созданию личного бренда. Если вы хотите заниматься только рекламной фотографией, этот курс для вас.

Это более объемная программа, в рамках которой вы выбираете специализацию (два направления на выбор), в том числе – рекламную фотосъемку, Fashion, интерьерную, свадебную и ряд других. Позволяет освоить профессию рекламного фотографа и еще одну специализацию. Также здесь изучают Photoshop или Lightroom.

4. Уделяйте время профессиональному росту. Для этого можно просматривать работы мастеров, подмечать их сильные стороны, но не подражать. Востребованные фотографы обычно создают свой стиль, который нравится заказчикам.

5. Когда почувствуете себя уверенно в профессии, старайтесь попасть на проекты известных брендов. Наличие таких работ в портфолио поможет привлечь других крупных клиентов, особенно если вы получите положительные отзывы.

Договор

Первый и самый важный пункт – составить договор. Он защитит интересы обеих сторон (вас и клиента) до, в течение и после съемки. В нем должно быть указано кто, что, где, когда, почему и как будет снимать.

Например, если вас нанимает горсовет для съемки нескольких мест вашего прекрасного городка, контракт должен включать:

  1. Объем работ (что должно быть, а чего избегать; определенные места, парки, постройки и т.д.)
  2. Время и/или дата, когда должна проводиться съемка
  3. Крайний срок, до которого вы должны предоставить сырые фотографии
  4. Как много коррекций будет входить в стоимость
  5. Крайний срок для готовых фотографий
  6. Как и когда будет произведена оплата
  7. Как и когда будут предоставлены готовые фотографии
  8. Как клиент может использовать фотографии и насколько долго распространяются эти права (для публикации в сети, местной печатной периодике, рекламных щитах, государственной рекламе и т.д.)

Потенциально контракт может охватывать намного больше. Он будет настолько простым или сложным, насколько требуется, чтобы каждый понял свои обязанности. Если вы фотографируете людей, понадобится релиз модели для каждого.

Я знаю, вы очень восхищены, ведь у вас есть клиент, готовый заплатить, и это восхищение зачастую начинает брать верх над логикой. Есть куча вещей, которые нужно узнать до начала съемки. Зачастую клиент даже не понимает, чего он хочет, или понимает, но не может это сформулировать. Поэтому задавая подобные вопросы, вы поможете ему (и себе заодно) быстрее пройти путь, узнав всё необходимое.

Вот несколько важных вопросов, которые стоит задать своим клиентам. Не обязательно использовать этот список в приведенном порядке. Рассматривайте его как руководство, чтобы понять, чего на самом деле хочет клиент.

Сайты бесплатных стоковых фотографий с огромными библиотеками

Бесплатные фотостоки

Когда у вас в голове есть идеальное изображение и вам просто нужно его найти, эти сайты готовы помочь с огромными и разнообразными коллекциями

Flickr →

Flickr — прародитель бесплатных сайтов для обмена фотографиями, и с «миллиардами фотографий» их объем может показаться огромным. (Поиск «каноэ» принесет вам более миллиона результатов!). Скорее всего, вы найдете здесь то, что вам нужно, особенно если у вас есть особые подробности. При поиске вы можете выбрать ключевое слово, цвет (а), форму, минимальный размер, тип лицензии и многое другое, чтобы сократить результаты поиска.

Лицензия: различается — обязательно проверьте каждое изображение

Burst →

Принадлежащий Shopify, Burst обслуживает пользователей электронной коммерции фотографиями, имеющими отношение к онлайн-продажам. Сайт предлагает папки с фотографиями, подобранными по типу бизнеса, и многие другие широкие категории, все доступные для загрузки в высоком или низком разрешении.

Лицензия : различается — обязательно проверьте каждое изображение.

Будет ли присутствовать художественный директор?

Арт-директор – это человек, который берет на себя ответственность за позирование моделей, расстановку растений, перемещение мебели, выбор цветов, места для съемки, фона и т.д. Если художественного директора во время съемки нет, ВЫ выполняете его роль. Для некоторых людей это вполне нормально. Другие, включая меня, хуже справляются с подобной задачей. Я не знаю, как идеально поставить ту странную штуку на заднем плане или как убедиться, правильно ли уложены волосы у девушки в розовой майке. Я более обеспокоен стопами экспозиции и наличием нежелательных теней от вспышек.

Если вам некомфортно быть одновременно фотографом и арт-директором, наймите себе помощника. При работе с людьми лучше иметь рядом человека, который знает толк в позировании. В коммерческой съемке, возможно, еще лучше, когда есть второй фотограф, способный проследить за правильностью фотографий.

Если же художественный директор будет присутствовать, большинство вопросов ниже лучше адресовать ему. Вы будете работать рука об руку и должны знать всю специфику. С пониманием задачи намного проще следовать инструкциям арт-директора и интерпретировать его слова. Это такая же разница, как между заучиванием нескольких фраз на иностранном языке и знанием грамматики, сопряжения глаголов и структуры предложений. Появляется намного больше смысла, если знать все детали.

При работе с крупным брендом задавать подобные вопросы, скорее всего, не придется. Они уже точно знают, чего хотят. Если ваш первый клиент оказался именно такого уровня, мои поздравления!

Как организовать рекламную фотосъемку самостоятельно

Шаг 1. Согласование концепции с руководством.

После того как вы определились с идеей рекламы, ее нужно согласовать с начальством. С ним же вы будете утверждать техническое задание на съемку (ТЗ или бриф), эскизы, и, после того, как все работы будут проведены, готовый материал.

Шаг 2. Выбор формата рекламы.

Определение формата очень важно. Съемка для каждого отличается по сложности, времени на реализацию и затратам

И не откладывайте это дело на потом, иначе, о чем вы будете писать в техническом задании?

Шаг 3. Составление брифа.

Пожалуй, это самая важная часть на этапе подготовки и продумывания фотосессии. В техзадании вы должны прописать все, что прямо и косвенно относится к съемке. Обычно, ТЗ включает в себя:

  • само задание, что вы хотите получить в итоге (с эскизами)
  • основные контактные данные
  • вид фотосъемки (предметная, интерьерная, съемка с моделями)
  • формат рекламы, технические характеристики, целевую аудиторию
  • необходимый реквизит
  • предполагаемую дату и место проведения съемки, крайние сроки предоставления готовых фотографий
  • планируемый бюджет

Прописывая бюджет, учитывайте все: гонорары фотографам, стилистам и моделям, аренду студии, стоимость проката одежды и аксессуаров, транспортные затраты, а также все, что потребует даже минимальных трат.

Если вы организовываете фотосъемку впервые, лучше проконсультироваться по сметам у более опытных коллег, чтобы ничего не забыть.

Посмотрите, как составить правильное ТЗ на проведение рекламной фотосессии для сайта.

Шаг 4. Подготовка эскизов.

Подробно прорисовать от руки или с помощью графических редакторов примерный макет будущей рекламы. Именно это вы отдадите потом фотографу, чтобы он четко понимал, чего вы от него хотите.

Шаг 5. Подготовка самой фотосъемки.

Главное — собрать команду: фотографы, модели, стилисты, визажисты. Вам повезет, если у фотографа, которого вы нашли, есть своя студия. Если нет, то нужно будет искать и место для съемки.

Необходимо найти реквизит, оборудование, если понадобится — продюсера съемки (для масштабных проектов), одежду, косметику.

У вас всегда должен быть вариант замены любого члена команды, оборудования или реквизита! Мало ли, что может случиться.

Шаг 6. Получение готового материала.

Для того чтобы получить все в срок, внимательно прописывайте даты окончания съемки в брифе. Если вас что-то не устроило, обращайтесь к фотографам повторно. Именно в таких случаях полезно иметь подробный бриф, который решает многие вопросы.

Кого ждет эта профессия и кто такой фотограф

Представители этой профессии – это творческие люди. Это должна быть личность, которая не усидит на месте. Отличаются своей неординарностью, их умение вызвать эмоции у людей является ключевым в профессии.

Самое главное в этом деле – поймать удачный момент, который лучше сможет передать особенность определенной ситуации.

Есть немало разветвлений, в которых можно найти свое предназначение в сфере фотосъемки, это профессии, связанные с фотографией:

  • всем известные папарацци, которые ищут знаменитостей и бегают за сенсацией;
  • фотокорреспонденты, которые работают на выездах, и их деятельность связана с журналистикой и информированием. Их можно встретить на крупных мероприятиях и событиях;
  • снимки в модные журналы и глянцы делает фэшн-фотограф, а специалист в рекламной фотографии так и называется – рекламными фотографами;
  • студийной съемкой занимается фотохудожник, их направление – это постановочные фото;
  • чрезвычайно популярен свадебный фотограф, работа которого сосредоточена исключительно в этой области.

Работу можно подобрать в любой сфере жизни человека, главное, чтобы она приносила удовольствие и доход.

Занятость зависит, во-первых – от спроса, во-вторых – от опыта

Поэтому, если брать во внимание семейных или свадебных фотографов, то потребность в них будет выше, чем в сфере фэшн, индустриальной или природной (фотографирование животных и пейзажей). Это объясняется тем, что такие праздники, как день рождения, свадьба, крестины являются распространенными

А вот студийные фото или с назначением на журналы и газеты являются менее популярными, и такие вакансии обычно уже заняты.

Если отвечать на вопрос, какими качествами должен обладать фотограф, стоит отметить, что человек должен любить постоянное движение. Каждый день наполнен новыми идеями. Также это должен быть открытый человек, ни в коем случае не замкнут в себе. Плюсом в этой профессии будут определенные знания в психологии, которые пригодятся при работе с людьми, поэтому, если вы яркая, творческая, веселая личность – спешите осваивать новую профессию.

Известны представительницы фотоиндустрии: с кого стоит брать пример

Ярким примером успеха в фотоделе есть немало известных фотографов, среди которых много женщин, известных своими достижениями, поэтому ознакомимся с их историями.

Энни Лейбовиц. Известная американка завоевала мир фотоиндустии еще много лет назад. Ее услугами пользуются голливудские звезды, в ее творчестве приняло участие множество музыкантов, актеров, звезд телевидения и других знаменитостей. Ее основными советами является то, что, делая фото, нужно выражать свое видение, но стоит делать упор на реальности, а не на постановке

Присутствие камеры и вас, как фотографа, должно быть минимальными, однако вы должны влиться в процесс, чтобы стать с работой единым целым.
Что касается истории успеха из России, то невозможно обойти вниманием Галину Кмит, камера которой не обошла как российских, так и зарубежных звезд. О ней говорят не только как о профессионале, а как о человеке, который умеет почувствовать каждый момент

Главной рекомендации для успешной фотографии является снимок, который не будет постановочным. Она отмечает, что естественное фото – это искусство, а позирование – это уже ремесло.
О Елене Морозовской можно говорить, как о настоящем эталоне. Она фактически была первой россиянкой, которая заинтересовалась этой профессией и сделала большие успехи еще в конце XIX и в начале ХХ века. Она была фотографом зимнего бала и снимала известных в то время личностей. Это история женщины, которая стремилась развиваться и всегда шла в ногу со временем.
Выдающейся личностью в мире фотографии является Светлана Пожарская. Ее талант проявляется в чувственных фото, которые поражают своей искренностью. Сама мастерица утверждает, что основным в своей работе считает недосказанность, которую может передать снимок. Она работает в различных жанрах, и все ее фото передают подлинность самого автора.

Как тогда быть?

Выход из ситуации есть. И он достаточно прост. Попросите клиента создать свой аккаунт на фотостоке и дайте ссылку на оригинал отредактированного вами изображения. Загрузив фото самостоятельно, заказчик получит полное право использовать его в своих проектах. А вы не станете нарушителем лицензионного соглашения и сможете спокойно работать над заказом.

Кликните на фотографию чтобы купить.

Возможно, неискушенному клиенту будет непонятно, зачем нужны все эти «сложности» и почему он не может просто воспользоваться вашей копией изображения без дополнительной платы за лицензию. Но постарайтесь доходчиво объяснить, что:

  • Такой способ оградит компанию от проблем с авторским правом.
  • Клиент получит документ, подтверждающий право использования изображения.
  • Заплатив всего один раз небольшую сумму за лицензию, заказчик сможет свободно использовать фото почти для любых маркетинговых целей.

Возможности стоков

Кроме фотографий, многие стоки позволяют продавать векторные изображения. Основным спросом пользуются не законченные композиции, а элементы, применяемые для составления оригинал-макетов в полиграфическом дизайне и оформления сайтов. Adobe Illustrator и Corel Draw – вот основной арсенал стокера-графика. Отдельная тема – продажа через стоки рисунков.  Они могут быть выполнены как в растровом виде при помощи графического планшета, так и традиционным способом, т.е. карандаш, акварель, масло. Для подтверждения своего авторства придётся заполнять специальный бланк – релиз на собственность. Занятие не для слабонервных.  Например, вот как выглядит заполненный бланк релиза для Shutterstock:

Кроме текстовой информации, придётся предоставить и миниатюру самого изображения. Представьте теперь, что у вас сотни рисунков. Некоторые стокеры работают со своей командой. В этом плане показателен опыт стокера-иллюстратора Microvector. Общий доход команды составляет примерно 11 тысяч долларов в месяц, а постоянных исполнителей 5-7 человек. Формат работ – векторные изображения. Оплата исполнителю за готовую работу 20-25 долларов, за «симиляр», т.е. небольшую модификацию, 10-12 долларов. Доход самого руководителя – чуть менее половины всей суммы заработка. Преимущества командной работы очевидны:

  • уже раскрученный автор продаётся более эффективно, чем начинающий;
  • руководитель сосредоточен на изучении спроса и продвижении работ;
  • исполнитель не тратит время на грамотное оформление и загрузку изображений.

Можно сказать, что здесь имеет место синергетический эффект: производительность команды больше, чем сумма индивидуальных производительностей её участников. И снова основной объём дохода даёт Shutterstosk, за которым следуют iStock и Fotolia. Интервью с Microvector можно прочитать здесь fotostoki.ru/articles/interview/interview-microvekctor.html

Говоря о заработке, нельзя не затронуть и тему вывода средств. Например, на Shutterstock это происходит ежемесячно автоматически. Способ вывода выбирается при регистрации: PayPal или MoneyBookers. Указывается также минимальная сумма. Первые три месяца деньги выводиться не будут. Это аргументируется тем, что находятся жулики, пытающиеся продать чужие работы. Администрация обязуется их найти в кратчайшие сроки и выдворить с сайта. Настоятельно рекомендуется заполнить налоговую форму W-8BEN, иначе придётся платить подоходный налог в США в размере 30%. Он будет автоматически вычтен при выводе заработанной суммы. Процесс заполнения формы не вызовет затруднений: этот процесс автоматизирован и использует регистрационные данные.

 Преимущества и недостатки заработка на фотостоках

 Преимущества  Недостатки
Возможен пассивный доход  Требует профессиональных знаний
Нет риска потери капитала  Не у всех получается
Не требует больших разовых затрат  Первые 1-2 года работа без ощутимой отдачи
Гибкое распределение времени  Большие затраты труда
Совмещение работы и творчества  Для профессионалов не всегда адекватный заработок

Для тех, кто интересуется пассивным (в перспективе) заработком, стоки могут оказаться интересным вариантом. Но в отличие от классического инвестирования, вначале придётся вложить много собственного времени. В этом есть какая-то аналогия с классическим бизнесом. Но, в отличие от бизнеса, уже достигнутое останется с вами, оно не обесценится, не уйдёт с молотка или в счёт погашения долгов. Ваш портфолио будет работать на вас 7 дней в неделю и 24 часа в сутки.

Всем профита!

17.01.2017

Fashion-фотография

Это съёмка, связанная с демонстрацией одежды, аксессуаров и других элементов моды. Мы видим fashion-фотографии на разворотах журналов, на сайтах модных брендов, в наружной рекламе и в аккаунтах кутюрье. Это одно из самых ярких, оригинальных и креативных направлений в фотографии. Говорят, что fashion-фотографии «продают» мечту и стиль жизни — показывают реальность, которую покупатель получит, купив одежду.

Работа мексиканского фотографа Jvdas Berra для Chic Magazine

К этому направлению относится съёмка в студии, на улице, съёмка дефиле. Фотографы работают с домами мод и дизайнерами одежды.

Профессиональный fashion-фотограф:

  • Следит за трендами — не только в фотографии, но и в моде.
  • Умеет продюсировать съёмку — под определённый бюджет нужно найти локацию, реквизит, моделей, стилиста.
  • Находит общий язык со всеми участниками съёмки: от заказчика до визажиста.
  • Владеет техникой ретуши. Часто fashion-фотографии обрабатывает отдельный ретушёр, потому что требования к чистоте ретуши гораздо выше, чем в других направлениях коммерческой фотографии, а сроки сдачи фотографий — сжатые. Даже если ваши снимки будет ретушировать другой человек, нужно понимать основы ретуши, чтобы их было возможно обработать. Например, можно ли будет осветлить фотографию без потери деталей, поправить ли макияж во время съёмки или проще отретушировать его потом.

Работать с фототехникой, делать и обрабатывать рекламные фотографии, продюсировать съёмки и работать с брендами можно научиться на курсе «Профессия Коммерческий фотограф с нуля».

Что посмотреть по этой теме:

Что нужно знать и уметь?

В таблице описаны основные навыки, необходимые в этой профессии.

Базовые знания

Устройство камеры. Что такое экспозиция, фокусировка, баланс белого, температура, композиция, цвет. Как работать со светом. Различные творческие приемы.

Жанры в фотографии

Предметная съемка, каталожная, рекламный портрет, как делать имиджевые фото, репортажные и другие.

Чаще всего фотографы работают в Adobe Lightroom. Необходимо знать интерфейс программы, основные инструменты, как обрабатывать фото в ней. Пригодятся навыки монтажа и стилизации.

Подготовка и организация съемок

Что такое рекламная фотография, ее цели и задачи, как брифовать клиента, создать концепцию съемки, подобрать локацию и команду, рассчитать бюджет.

Юридические вопросы

Авторские права, заключение договоров, передача работы заказчику, подписание акта приема-передачи, выплата гонорара. Что такое исключительные и не исключительные права на изображения. Где можно осуществлять съемку, а где на это требуется разрешение и многое другое.

Как видим, работа рекламного фотографа – это не только творчество, но и организация процессов, переговоры с клиентами, подготовка документов, управление командой и много других задач. Поэтому профессионалы в данной сфере высоко ценятся, а их труд хорошо оплачивается.

Постобработка

Теперь, когда у вас есть нужные изображения, пришло время отретушировать их. Эта часть работы может быть длинной и утомительной, но в результат будет выглядеть совсем иначе. Я обычно для ретуши использую Lightroom, но для обработки макро снимков я предпочитаю Photoshop. Я объясню процесс для каждого.

В Lightroom: я обычно усиливаю света и белые, чтобы осветлить фон и создать приятное свечение продукта. Вы можете сделать это, сдвинув ползунки регулировки светов и белых вправо. Количество индивидуально для каждой фотографии, но не бойтесь экспериментировать! Экспозицию можно также регулировать, перемещая ползунок экспозиции вправо, однако не переэкспонируйте информацию в светах! Я также могу настроить четкость и внести небольшие корректировки контраста. Реальная работа заключается в удалении пятен и пылинок, что я обычно делаю в Photoshop.

Здесь вы можете увидеть лайтбокс, показанный с непривлекательными тенями и черными, которые можно исправить, как описано выше, чтобы выровнять фон, как показано на изображении ниже.

Редактирование, сделанное в Lighroom, показывает эффект на изображении.

В Photoshop: всегда следует очистить продукт перед съемкой, но некоторая пыль все равно останется. К счастью, в Photoshop вы можете выбрать Фильтр> Шум> Пыль и царапины. Здесь вы можете выбрать радиус в пикселях. Это приведет к потере резкости, так как фильтр не идеален. Он может иметь тенденцию к сглаживанию четких краев, которые вы намеревались оставить в кадре.

По этой причине я всегда создаю новые слои для тех участков, на которые воздействует фильтр, затем объединяю слои, чтобы показать изменения, оставляя четкие края нетронутыми. Выберите определенные участки с помощью инструмента Лассо, затем скопируйте эти слои и запустите фильтр.

Исходное изображение, показывающее пятна пыли.

Изображение с применением масок, под которыми скрыты пятна пыли.

Слои с удаленными пятнами пыли.

Помимо удаления пыли я обычно открываю изображение в Lightroom и делаю другие необходимые корректировки. Как правило, описанного редактирования в Lightroom в сочетании с удалением пыли/царапин в Photoshop, достаточно, поскольку фотографии сделаны с правильной экспозицией и настройками.

Фотограф на съемке должен выглядеть опрятно

Если вы работаете фотографом на мероприятии, ваш внешний вид должен соответствовать его статусу. Например, если вы свадебный фотограф, то вы, конечно, не обязаны надевать на съемку костюм или платье в пол, но ваш наряд должен быть в меру праздничным и удобным. Если вам предстоит снимать новогодний бал в Большой театре, тоже не стоит метаться в поисках смокинга – достаточно будет рубашки с жилетом и брюками или коктейльного платья. Проводить детскую съемку лучше в светлой одежде без ярких принтов, чтобы не пугать и не напрягать малышей. 

Идеальный стиль для коммерческого фотографа – casual. Он хорошо подойдет как для праздников, так и для повседневных съемок.

Конечно, если вы профессионально снимаете дикую природу, то у вас, в распоряжении будет совершенно другая одежда. Но мы в данной статье говорим об этике коммерческих фотографов, которые работают с людьми и должны уважать своих клиентов и ухаживать за собой.

Profile

Обучение в школе Profile проходит на собственной уникальной платформе по шести основным направлениям – графика, фото, видео, аудио, 3D-графика, искусство. С сервисом сотрудничают десятки постоянных преподавателей, которые проводят учеников от азов до экспертного уровня.

По предмету обзора предлагается авторский кейс «Практика коммерческого репортажа». На 8 занятиях будут раскрыты темы подбора оборудования, технического процесса, работы со вспышкой, обработки и поиска клиентов. Студенты приобретут навыки фотосъемки репортажа на улице и в помещении, получат отзывы и рекомендации. Обзор курса представлен в полуторачасовом ролике в видеоблоге сервиса. 
 

Нужен ли на фэшн-фотосессии стилист

В большинстве случаев без стилиста в фэшн-съемке не обойтись. Исключение составляют, разве что фото с подиума, где луки составляются модельерами. Fashion-съемка в студии — это командная работа, сумма труда нескольких узких специалистов, где каждый человек занят своим делом. Один из них отвечает за макияж, другой — за костюмы, третий — за создание снимков. Фотограф в данном случае чем-то напоминает режиссера: он дирижирует работой нескольких людей, чтобы создать единый, гармоничный результат — такой, какой он и задумывал.

К сведению! Важно донести свое видение фотографии до коллег так, чтобы не получился «испорченный телефон». Нужно создать легкую рабочую атмосферу и в то же время контролировать действия каждого участника рабочего процесса

Стилист необходим во всех видах фэшн-съемки. В коммерческой фотографии специалисты такого рода помогают правильно сформировать комплекты одежды так, чтобы они продавались быстро и без усилий. Стилист должен угадать потребности целевой аудитории издания или магазина, а также навязать покупателю необходимость приобрести не один предмет гардероба, а целый комплект разом.

В жанре Still-life стилист помогает отобрать вещи разных модных домов в тематические подборки и коллажи, показав тем самым актуальные тренды.

Подготовка в съемке

Уличная фотография требует присутствия стилиста. Отыскивая стильных людей в городской среде, фотограф должен понимать, какой человек сочетает одежду со вкусом, а какой — нет. А в заранее подготовленных уличных фотосессиях стилист помогает подобрать модели правильный лук, что также делает его незаменимым.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Adblock
detector