Поставим вам «психический» диагноз по вашей аватарке: чем опасны люди, которые любят профессиональные фотосессии?

Сравнение HEIC и ProRAW

Сравните, как выглядят фотографии, сделанные в условиях недостаточного освещения в формате HEIC и ProRAW соответственно:

Слева — HEIC, справа — ProRAW

Создаётся впечатление, что ProRAW-снимок будто бы сделано на камеру с маленькой матрицей, неспособной захватить много света. Но, если его обработать в фоторедакторе, изменив настройки контрастности, экспозиции и ряд других параметров, получится нечто такое:

Так выглядит обработанная фотография, снятая в формате ProRAW

Отличия фотографий в формате HEIC от ProRAW заключаются в том, что в случае с HEIC все настройки применяются автоматически. Алгоритмы смартфона как бы пытаются пожарить стейк за нас, из-за чего у них получается максимально усреднённый результат. В этом нет ничего плохого, потому что многие и пользуются автоматикой. Но нужно учитывать, что её работа портит детализацию и повышает шумность снимка, выдавая на выходе стандартный medium, даже если хочется кровавый medium rare. Это хорошо видно на видео ниже.

Но, стоит нам вручную нарезать стейки нужно толщины, подобрать специи (настройки), сковородку (фоторедактор) и другие параметры, мы можем выбирать всё так, как нравится именно нам, получая на выходе идеальный стейк или снимок, в зависимости от того, поклонником чего именно вы являетесь.

Важно понимать, что формат ProRAW – это решение не для каждого. Более того, это режим для максимально узкой аудитории

Ведь я бы, например, никогда в жизни не стал заниматься обработкой снимка в фоторедакторе для того, чтобы выложить его в Инстаграм или Facebook. Максимум, чем я ограничусь, это предустановленными фильтрами. Большинство, как показывает практика, придерживаются такого же мнения. Но те, для кого фотография – это искусство, — определённо могут заморочиться. Для того и название у режима – ProRAW.

Описание и специфика профессии

Человека, который создает фотографии при помощи фотоаппарата, называют фотографом.

Со временем это определение перестало отражать суть специальности и открыло двери в профессию всем, кто имеет телефоны, планшеты, ноутбуки и другие мобильные устройства, в которые встроены фотокамеры. Сделать фотографию стало просто, процесс хранения и тиражирования снимков тоже не представляет трудностей.

Хотя современные технологии и умные гаджеты позволяют делать фотографии хорошего качества, эксперты не спешат ставить знак равенства между фотографами-любителями и мастерами-профессионалами. А все потому, что процесс фотографирования — не только умение пользоваться фотоаппаратом.

Освещение места съемки и оформление интерьера, внешний вид объекта и его ракурс, местоположение камеры и возможности ее перемещения, настроение модели и самого фотографа, профессиональный опыт обоих — все имеет значение.

Фотосессия включает в себя целый комплекс мероприятий. От них зависит, получите вы кадр, цепляющий взгляд, или дежурную фотографию, на которую никто не обратит внимания. Основных этапов три: подготовка, съемка, отбор снимков и редактирование.

Перед началом работы фотограф должен понять, зачем он фотографирует, какую мысль хочет донести через фотографию, к каким деталям создаваемого образа планирует привлечь внимание. Профессиональный фотограф, как правило, заранее продумывает композицию снимка, представляет себе ключевой кадр, выделяет важные акценты

Во время съемок следует быть внимательным, потому что это живой процесс. В считанные доли секунды можно поймать мгновение или навсегда упустить его.

Интуицию, вкус, чувство красоты и стиля, разумеется, тоже никто не отменял. Их нужно активно использовать, развивать и совершенствовать.

Большое внимание профессиональный фотограф уделяет настройке аппаратуры. Мастер, как правило, хорошо знает возможности своей камеры и умеет их применить в нужный момент

Фотограф интересуется фотоновинками, регулярно тестирует их и старается использовать в работе.

Профессионал в области фотографии должен хорошо знать специфику обработки и редактирования фотоснимков. Часто не совсем удачный снимок получается «вытянуть» с помощью современных компьютерных фотопрограмм. Правда, в этой сфере деятельности желательно иметь хороший вкус и, главное, чувство меры.

Зачем нужна профессия фотографа? Кроме прикладных задач – создание фотографий для деловых целей, эта профессия несет большую эстетическую и эмоциональную нагрузку. Красивые, со вкусом сделанные фотоснимки, способны улучшить настроение, вдохновить на новые успехи, стать стимулом для собственного саморазвития. Кроме того, фотографии — это свидетели нашей жизни, хранители истории, средство коммуникации с будущими поколениями.

Сохранение

Сохранение происходит в стандартном режиме через меню File → Save As (Сохранить как).
Формат файла JPEG, Quality (Качество) = 12 (максимальное), Алгоритм – Baseline Optimized (Оптимизированный).

Вот, пожалуй, и все. Надеюсь, советы оказались полезными. Забирайте, используйте, делитесь в соцсетях и пусть фраза «контакт портит фотографии» забудется, как страшный сон 🙂

Стив Ласмин, июль 2017.

Если Вам понравился этот материал, то мы будем рады, если Вы поделитесь им со своими друзьями в социальной сети:

Фотожурнал / Уроки ретуши и постобработки / Фотографии в соцсетях. Секреты максимального качества
Тэги к статье: постобработка, урок, Стив Ласмин, Adobe Photoshop
Дата: 2017-09-14 | Просмотров: 60431

  • Основы фотографии
  • Уроки фотографии
  • Уроки ретуши и постобработки
  • Мастера фотографии
  • Технические обзоры
  • Как это сделано
  • Интересное
  • Для скачивания

Тематические уроки по фотографии:

  • Снимаем видеообзор на продукт заказчика. Бесплатный урок
  • Портрет частного заказчика. Тонкости обработки
  • Бэкстейдж. Видеосъемка и монтаж для начинающих
  • Делай сам: 3 суперспособности фотографа
  • Приручи музу: как вырваться из шаблонных съемок

ЗАБЛУЖДЕНИЕ №1.

“ХОРОШИЙ ФОТОАППАРАТ ДЕЛАЕТ ХОРОШИЕ ФОТОГРАФИИ”

Это не так. Хорошие фотографии делает не фотоаппарат, а фотограф. Многие люди до того, как начать фотографировать самостоятельно, думают, что у профессиональных фотографов получаются хорошие, качественные кадры из-за использования дорогостоящей техники. Однако, фотоаппарат — это только инструмент. Как им воспользоваться, решает его хозяин.

Если не умеющему рисовать человеку дать самые лучшие, самые дорогие кисти и краски, получится абсолютно тот же результат, что и при использовании самых простых и дешевых. Хорошие кисти и краски покажут все свои возможности только в умелых руках. С фотографией то же самое.

За время работы с учениками мне частенько попадались новички, которые имели самые дорогие, самые профессиональные из существующих фотоаппаратов. Делали ли такие ученики кадры лучше остальных? Нет. Даже наоборот: их снимки были хуже, потому что они не могли разобраться в сложной фотоаппаратуре, рассчитанной на опытных профессионалов.

Фотоаппарат лучше всего выбирать не по его принадлежности к профессиональному классу или высшей ценовой категории, а по тому, насколько она подходит вашему уровню подготовки и вашим задачам. К примеру, многие дорогие профессиональные фотокамеры, такие как Nikon D810, вообще не имеют автоматического режима и сюжетных программ (“портрет”, “пейзаж”, “макро” и т.п.), что делает работу с ними невероятно сложной для начинающих фотографов: приходится долго копаться в неизвестных настройках. В то же время, многие камеры начального уровня, например Nikon D5300 или Nikon D3300, умеют делать прекрасные снимки на полном автомате: фотографу остается лишь выбирать наиболее интересные сюжеты, не думая о технической стороне вопроса.

Как выбрать фотоаппарат? Выбирайте не “самый лучший профессиональный фотоаппарат”, а именно ту модель, которая подойдет под Ваши навыки и ваши задачи. Чтобы сделать правильный выбор, достаточно понять насколько серьезно вы хотите заниматься фотографией, собираетесь ли вы учиться фотографировать или же хотите просто делать снимки на память.

Оптические иллюзии

Даже самые навороченные камеры неизбежно искажают действительность, ведь картинка неизбежно проходит сквозь оптические системы, технические характеристики которых напрямую влияют на результат. Особенное значение имеет фокусное расстояние объектива, определяющее угол обзора, перспективу и прочие важные моменты.

Модели с фокусным расстоянием 4-15 мм — «рыбий глаз», заметно искажающий изображение, 24 мм подходят для предметных съемок в помещениях, 35 мм — для репортажных и групповых кадров, 70-85 мм — для портретов крупным планом.

Чем меньше фокусное расстояние, тем сильнее искажается фото, но важную роль играет и расстояние между камерой и лицом. Профессионалы знакомы с термином «перспективное искажение»: чем ближе объект к объективу, тем ощутимее меняются пропорции его отдельных элементов. Иными словами, если мы «селфимся», держа камеру на расстоянии 20 см, нос будет казаться несоизмеримо большим, ведь это наиболее приближенная к объективу деталь. На расстоянии 40 см разница уже не столь заметна, а на 2 м практически стирается.

Совет очевиден: экспериментировать. Приближать и отодвигать камеру, менять ракурс, вертеться в разные стороны, тогда из множества снимков хоть один, да будет удачным.

Как выглядеть на фото стройнее, чем на самом деле: 10 простых приемов.

Мир за зеркалом – чем опасен

Возможно, некоторые люди поступают правильно, не обращая внимания на плохие приметы. Ранее мы вам рассказывали, почему нельзя спать напротив зеркала. Стоит лишь вспомнить высказывание, что если постоянно думать о том, что все плохо, то оно так и будет. Для многих несерьезен запрет на проведение фотосессии рядом с зеркальными предметами. Хотя, скорее всего, наши предки были мудрыми людьми, и стоит хотя бы изредка прислушиваться к их советам и рекомендациями.

Чтобы не накликать беду

Воспринимая все вышесказанное на полном серьезе, вы, возможно, в дальнейшем оградите себя от многих неприятностей, и вам не придется ни о чем жалеть.

Не нужно пытаться открыть дверь в мир потусторонних сил. А, делая фото напротив зеркала, вы именно так и поступаете. Ничего не значащее, как вы уверены, изображение так и тянет к себе злых духов, направляя их на того, кто на нем изображен. Риск велик, вы можете так проиграть свою судьбу.

Как не потерять Счастье

Пробудившись от сна через много лет, вы почувствуете, что потеряли что-то самое главное и бесценное. Прошли те времена, когда принцы одним поцелуем могли разбудить спящую красавицу и вернуть ее к жизни. Не теряйте свои драгоценные годы, находясь в царстве сновидений. Сделайте определенные выводы!

Наши предки зеркало олицетворяли со злым, нечистым, демоническим созданием. Оно способно зародить в человеке самые нехорошие черты характера, такие, как гордыня, себялюбие, хвастовство

Пленник зеркального демона перестает быть самим собой, становится заносчивым эгоистом, перестает обращать внимание на свое окружение. В наше время многие смеются над таким убеждением

А зря!

Как уберечься от таких снимков

Ваша подруга сделала внезапный ваш снимок, когда вы расчесываетесь или краситесь. Приведите ей множество доводов, почему нельзя фотографироваться напротив зеркала. Иначе, есть риск, что вы поссоритесь из-за мужчины и полностью разочаруетесь в людях.

Негативному влиянию после фото перед зеркалом подвержены не только люди. Ученые провели один очень интересный эксперимент. Взяли четырех цыплят и одного из них сфотографировали возле зеркала. Полученное изображение распространили между большим количеством людей. Им было предложено доставать фото тогда, когда они расстроены, опечалены или находятся в подавленном состоянии. Птенчик со снимка через определенное время стал хуже развиваться и практически умирал. Теперь вы представили истинную опасность, исходящую от ваших действий, если вы вдруг надумали сделать фотографию своего отражения?

Чем может грозит зазеркальное фото:

  • Разбитое зеркало, напротив которого был сделан снимок, сразу отразится на вашем самочувствии или принесет неудачу. Осколки начинают действовать в тот же миг! Они таят в себе зло и все самое нехорошее, что может быть.
  • Вас постепенно начинает оставлять энергия, вы становитесь подавленным, вами начинает управлять апатия.
  • Многие маги могут предсказывать все, что у вас было, есть или будет, используя ваше фото. А, если это будет фото вашего отражения, то с его помощью можно начать манипулировать его хозяином, как угодно. Вы можете стать просто куклой в руках опытного кукловода.

Фото как инструмент повышения самооценки

Фотографируясь и публикуя свои фото в купальнике или спортивных легинсах, короткой юбке или платье с декольте, девушки прибегают к древнему методу повышения самооценки, или даже собственной стоимости на рынке благородных девиц. Если невозможно повысить зарплату, то можно увеличить хотя бы количество лайков в соцсетях. Желание почувствовать собственную привлекательность и самоутвердиться за счет лайков и личных сообщений проявляется в фотографиях с томным взглядом, чувственно приоткрытым ртом и полуобнаженным телом.

Кроме собственной сексуальности, пользователи демонстрируют в интернете свою выпечку или вышивку, детей или животных, получая взамен общественное одобрение своих творческих успехов, личностных данных, социальных ролей в виде лайков и комментариев под фотографиями. И все это делается для поддержания самооценки на комфортном уровне.

Формат кадра

Одним из базовых приемов композиции является формат кадра. И сейчас это не про RAW и JPEG, а про соотношение сторон снимка, его высоту и ширину. Ориентация кадра может быть горизонтальной, вертикальной и квадратной.  

Горизонтальный формат.
Поскольку глаза у человека расположены горизонтально, мы видим мир именно в горизонтальном формате. Он нам привычнее и комфортнее. Этот формат еще часто называют пейзажным, так как просторы и панорамы мы обычно фотографируем именно горизонтально. Также горизонтальный формат повсеместно используется на проекторах и телевизорах.

Фотограф Евгений Тимашев снял одно и то же место как в горизонтальном, так и в вертикальном формате.

Вертикальный формат более динамичный и претенциозный. Он заставляет зрителя отказаться от привычного созерцания и просканировать изображение сверху вниз. Этот формат еще называют портретным, так как он часто используется для съемки людей, позволяя рассмотреть черты лица и фигуры

Но также его применяют для съемки архитектуры и пейзажа, чтобы акцентировать внимание на одном объекте по отношению к окружению. С появлением камер в мобильных телефонах этот формат приобрел огромную популярность, настолько, что уже некоторые фильмы специально монтируют под вертикальный формат! 

Евгений Тимашев: «При помощи телеобъектива все внимание зрителя переведено на небольшой кусочек этого вида со сказочным водопадом в центре кадра, горными вершинами со свежим снегом и волшебным лесом. Эта фотография заняла призовое место на одном из фотоконкурсов, в то время, как классический вид едва ли попал бы даже в лонг-лист из-за своей банальности»

Квадратный формат – завоевавший свою популярность благодаря Instagram, этот формат очень стабилен и уравновешен. Взгляд зрителя при таком формате двигается не из стороны в сторону, а по кругу, рассматривая все детали объекта. Правильная форма этого формата позволяет создавать абстрактные симметричные композиции.

Фотограф Евгений Тимашев, кадрирование наше.

Какой формат использовать?

Обычно если в кадре превалируют горизонтальные объекты, советуют выбирать горизонтальную ориентацию кадра, а если вертикальные, то, соответственно, вертикальную. Если же объект имеет правильную форму, выбирайте квадратный формат.

Однако это не всегда так. И доказательство этому – призеры пейзажного фотоконкурса The International Landscape Photographer of the Year 2019.

РЕЖИМЫ ФОКУСИРОВКИ

Если даже после многократного повторения алгоритма у вас все еще есть проблемы, ищите причину в режимах фокусировки.

1. Если у вас включен режим многоточечной фокусировки, нет ничего удивительного в том, что вы промахиваетесь с фокусом. Ведь в этом случае фотоаппарат решает за вас, на чем фокусироваться. Чаще всего автоматически в фокус попадает объект переднего плана. В этом есть свои плюсы. Например, если вам нужно быстро реагировать и фокусироваться на объектах, расположенных недалеко от вас, то режим многоточечной фокусировки – то, что нужно. 

Но если это портрет, то фокус может промахиваться мимо взгляда модели. Вы, конечно, можете отследить, на чем загораются точки: на фоне либо на модели, но в этом случае лучше все-таки использовать режим одноточечной фокусировки.

2. Если у вас выбран режим одноточечной фокусировки, возможно, вы не совместили эту точку с объектом. Эту точку можно перемещать по экрану кнопочками, пока она не совместится с глазами модели либо с вишенкой на торте.

3. Если у вас на объективе или в фотокамере включен режим ручной фокусировки, то при нажатии на кнопку затвора объектив не будет фокусироваться сам. Его нужно будет фокусировать вручную, крутя колесико фокусировки. 

Обычно это нужно только для того, чтобы помочь камере сфокусироваться тогда, когда с этим не справляется автофокус. В остальных случаях не стоит тратить время на кручение колеса – просто ставьте автоматический режим фокусировки, а колесо будет крутиться автоматически.

4. Если на объекте фокусировки нет контраста, вы можете целую вечность пытаться сфокусироваться на однотонном объекте, но фокус все равно будет смещаться на контрастный фон или тень. 

В этом случае можно перейти в режим ручной фокусировки и принудительно сфокусировать фотоаппарат на неконтрастном объекте.

5. Если объект в кадре движется, то автофокус просто может не успевать за объектом. Для съемки подвижных объектов (например, детей и животных) придумали следящий автофокус, который умеет предугадывать движение объектов в кадре и фокусироваться, не упуская из виду объекты съемки.

Переключитесь в режим AI Servo AF или AF-C, если у вас камера Nikon или Pentax, и Auto Select, если у вас камера Canon. Если объект изменит свое положение, многоточечный режим автофокусировки продолжит отслеживать движение объекта и не собъет фокус.

С какой стороны должна находиться траурная лента на фотографии

Христианский похоронный обряд состоит из традиционных этапов, сформировавшихся за долгие годы. Во время ритуала используют поминальную атрибутику — венки, кресты, свечи, снимок усопшего. Траурная ленточка на фотографии закрепляется в нижнем углу портрета.

Роль фотографии умершего на похоронах

До 19 века люди рисовали картины после смерти близкого. Художники реалистично изображали представителей знати. Услуга стоила дорого, отнимала много времени. Люди пытались увековечить значимые моменты из жизни. Вскоре родственники стали печатать фотографии, чтоб сохранить память о членах семьи. Траурные изделия декорировали темной лентой.

Иногда люди обращались в ателье, чтоб запечатлеть печальные события — уход близкого. Церковь не одобряет фотографий во время погребения. Суеверные христиане стали распространять приметы, связанные с траурными изображениями.

Ставить портрет погибшего с лентой черного окраса на похоронах принято с конца 20 века. Выбирают атрибут, где почивший один. Предпочтение отдают элементам высокого качества. Фото ставят возле края гроба, пока происходит траурная прощальная церемония. В церковь перед процессией изображение несут впереди покойного. Снимок ставят на стол, где проводят поминальный обед.

Зачем крепят черную ленту на фото умершего

Темный цвет символизирует траур, печаль. Повязка отражает утрату близкого члена семьи, горе. Гости, зайдя в дом, понимают, что родня скорбит. Материал, форма изделия не имеет значения.

Правил крепления ленты к фотографии нет. Традиционно материю размещают в правом нижнем углу портрета. Снимок ставят в рамку, можно делать черное окаймление. При проведении поминок изображение с траурным элементом размещают на столе.

Если через 40 суток горечь потери не покидает, при виде снимка с ленточкой возникает желание плакать — спрячьте фото. Время поможет унять боль, осознать потерю. Вечный траур — не выход. Жизнь продолжается, смерть — естественный этап. Не зацикливайтесь на печальном факте, переосмыслите свое отношение к нему. Вспоминайте хорошие моменты, связанные с почившим.

С какой стороны фотографии крепить траурную ленту

Используют одиночные изображения. Предпочтение отдают высококачественным портретам. Подбирают рисунок, который отражает счастливый момент из жизни усопшего. Человек может улыбаться на фото. Пришедшие на поминки гости смогут вспомнить, каким жизнерадостным был покойный. Обязательный элемент — траурная повязка.

Традиционно сторона крепления ленты на фотографии покойного — правая. Если зафиксировали отрезок ткани в противоположном углу изображения, не беспокойтесь о риске навлечь беду, несчастье. Используют для этого фрагменты материи, бант. Правил, как надо украшать, нет.

Если ритуальное изделие изготовляют самостоятельно, выбирают элемент средней ширины. Завяжите его в правом углу фотографии снизу, симметрично отступив от обеих сторон. Закрепите траурную ленту с оборота степлером, скотчем или прошейте ниткой.

Что делать с портретом после похорон

Согласно христианским обычаям, повязанную лентой фотографию принято хранить 40 дней. Поставьте рядом свечу, периодически зажигайте. По окончании траура снимите черный символ. Изображение можно убрать с видного места.

Через 40 дней после похорон убирают картинку в отдельную папку, конверт. Выберите место, где рисунок не будет выцветать, накоплять пыль, влагу: это позволит фотографии, завязанной ленточкой, сохраниться дольше. На солнце элемент потеряет вид, его качество испортится.

Иногда покойного вырезают с общих снимков, боясь, что траур, смерть настигнет участников композиции. Суеверие не оправдано: изображения сохраняют светлые моменты, память о человеке.

Многие обвешивают портретами предков с траурной черной лентой стены дома

Эзотерики предполагают, что фотографии умерших могут приносить дискомфорт, страх жильцам, вызывать апатию, усталость.Их лучше хранить в альбомах. Церковь утверждает, что перед Богом мертвые, живые равны, место сбережения неважно

Психологи сходятся во мнении, что траурная фотография с лентой напоминает людям о быстротечности жизни, может навевать тоску, печаль.

Похороны – не повод уничтожать снимки, где присутствует умерший. После кончины любимого человека жизнь не заканчивается. Когда боль уйдет, родные достанут фотографии, чтоб вспомнить приятно проведенное время вместе. Траурная атрибутика служит выражением почтения, ленточка символизирует горесть от ухода индивида в иной мир.

Не теряя исходного разрешения и не оставляя белого паспарту

Если Инстаграм сжимает качество фото, пользователи начинают предпринимать разные действия, которые только усугубляют положение. Ранее в соцсети не получалось публиковать снимки без белых полей, теперь пользователи сами редактируют фото, обрамляя их в белые рамки. Мы рассказали о программах, помогающих в редактировании и постинге картинок без обрезки. Для использования инструкций удостоверьтесь в том, что смартфон поддерживает весь функционал программного обеспечения. Также проверьте последние обновления и удостоверьтесь, что телефон их поддерживает.

Без замены исходного разрешения невозможно опубликовать контент. Соцсеть постит записи только после того, как их изменят алгоритмы системы. Страдают многие параметры изображения, методики — как сохранить качество фото при загрузке в Инстаграм известны не всем пользователям. Отчетливо заметны изменения при увеличении публикации на смартфоне.

Почему нельзя ставить фото на заставку телефона

Современный мобильный телефон хранит в себе кучу информации о владельце, и снимки на заставках — часть этой информации. Селфи из путешествий, красивый снимок с морского побережья, любимый мужчина или совместное фото, ребенок или дети вместе с родителями: с одной стороны, красиво и всегда напоминает о лучших моментах, но с другой — вызывает у некоторых опасения из-за связанных с фотографиями примет.

Нельзя ставить свое фото. Считается, что собственная фотография, особенно если она сделана этим же телефоном и является первоисточником, может стать предметом черного ритуала или невольно привлечь негатив. Любой взявший в руки телефон способен начитать на эту фотографию заговор.

  1. Никогда не надо делать снимок, глядя прямо в объектив: мистики считают, что для заговоров нужно видеть взгляд человека.
  2. Не нужно сниматься полуобнаженным или неглиже: чем больше открытых участков тела, тем легче найти слабое место для заговора на болезнь.
  3. Нельзя делать снимки в моменты страха, ужаса, горя, чтобы не сделать их постоянными спутниками.
  4. Не рекомендуется сниматься в местах, связанных с горестными событиями, массовой гибелью людей, там, где есть разрушенные здания или выжженная земля, чтобы негативная информация не повлияла на жизнь владельца телефона.

Нельзя ставить фотографию ребенка. Детей рекомендуется фотографировать как можно реже. Обычно это объясняли тем, что их энергетика куда слабее, чем у взрослых, поэтому в тяжелые минуты родители неосознанно «тянут силы» из детей, подпитываются позитивом, глядя на снимки любимых чад. А вот малышу это может навредить, ослабить его, сделать более подверженным сглазу и порче.

Нельзя ставить фото пары. Ведь наши предки не рекомендовали делать даже совместные изображения молодым людям до свадьбы, считая, что это может помешать свадьбе, привлечь недобрый, завистливый взгляд, что также легко может нанести вред отношениям.

Фотографироваться втроем и выставлять этот снимок в заставке тоже не нужно. Есть примета, что человек, находящийся на снимке посередине, в скором времени уйдет из жизни.

Нельзя ставить на заставку фото умершего родного или близкого человека.

Не нужно фотографировать свой беременный живот или демонстрировать беременность жены.

Верить или не верить в эти приметы, каждый решает сам.

ЗАБЛУЖДЕНИЕ №2

“ФОТОГРАФИРОВАТЬ ЛЕГКО!”

Как и многие творческие занятия, фотография кажется очень простым делом ровно до тех пор, пока не займешься ей самостоятельно. К примеру, как игра на музыкальных инструментах, танцы, пение… Глядишь на профессионального танцора и думаешь: “как же у него всё просто и естественно получается! Кажется, в этом нет ничего сложного! Я так же смогу!” Но когда пробуешь самостоятельно сделать хотя бы пару танцевальных движений, выходит, что это не так уж просто: как минимум, нужна специальная подготовка.

То же самое и с фотографией: при кажущейся простоте хорошо фотографировать — довольно сложно. Ведь это требует большого количества знаний и умений. Причем, как технических (как настроить фотоаппарат, например), так и творческих (как скомпоновать кадр, как выбрать подходящее освещение). Речь иногда идет о вопросах, имеющих, казалось бы, косвенное отношение к фотографии. Например, как спланировать туристическую поездку, чтобы получить много хороших кадров; как заставить ребенка сидеть на месте, пока его фотографируют…

Чтобы сфотографировать красивый пейзаж, требуется много усилий. Нужно не только уметь фотографировать, но и, собственно, добраться до самого места съемки.

Я отправился в далекое Подмосковье к раннему утру, чтобы застать красивый туман.

С другой стороны, когда есть необходимый опыт, фотографировать действительно легко и приятно. Камера не мешает получать хорошие кадры, а композиция выстраивается интуитивно. Но для этого нужно тренироваться, учиться, набираться опыта.

Андрей Гудков

Я начал снимать дикую природу около 20 лет назад. Первые попытки оказались сплошными провалами. Но у меня было большое желание и интерес к этому непростому делу. Со временем я сформировал собственный стиль. Техническое совершенствование оборудования позволило воплотить сложные творческие задачи.

Мир диких животных очень сложный, необычный и закрытый. Вы должны учиться, чтобы понять его. Это не быстрый процесс. Часто то, что было запланировано, не получается с первого раза. Но терпение, настойчивость и умение мыслить нестандартно помогают решить проблемы.

Фотографы, которые снимают животных в естественной среде обитания, умеют находить вход в этот закрытый мир и показывать самые интересные вещи из происходящего там. За этим стоит тяжелая работа, о которой обычно не говорят. Аудитория видит только красивый фасад из потрясающих изображений.

К сожалению, с каждым годом фотографировать диких животных становится все сложнее по многим причинам. Среди них перенаселенность, сокращение мест обитания животных (и, как следствие, их исчезновение), запрет на фотографии в некоторых парках, дорогие лицензии, растущая конкуренция среди фотографов и массовая доступность профессионального оборудования. Тем не менее я считаю, что фотограф дикой природы – одна из самых сложных, романтических и редких профессий.

Andrey Gudkov

Дорогие авторы, поздравляем со Всемирным днем фотографии!

Дайджест блога Depositphotos

Присоединяйтесь к сообществу из 160,000 читателей, которые раз в месяцполучают подборку креативных фото, полезных советов и интересных историй.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *