Как называется фотосъемка одного человека

р

• Рэйчел Рааб (1981 г.р.), профессиональный фотограф и мультимедийный художник
• Джоан Редмонд (род.1946), фотограф
• Джейн Рис (1868–1961), фотохудожник, портреты, автохромы
• Марсия Рид (родилась в 1948 г.), первая женщина-фотограф Международной гильдии кинематографистов в 1973 году и выигравшая премию Общества операторов кинооператоров за заслуги перед фотографом (по-прежнему фотограф) в 2000 году.
• Андреа Стар Риз (род. 1952), фотограф-документалист, фотожурналист
• Бланш Рейнеке (1863–1935), фотограф-портретист, особенно детей.
• Сьюзан Ресслер (род.1949), фотограф
• Нэнси Рексрот (1946 г.р.), пластическая операторская работа
• Чери Робертс (1978 г.р.), обнаженные модели
• Рут Робертсон (1905–1998), фотожурналист, запомнилась своей работой над водопадом Анхель в Венесуэле, считая его самым высоким в мире.
• Энн Рознер (1914–2012), фотографировала деятельность в тылу для Управления безопасности фермы в 1942–43 годах.
• Барбара Розенталь (род. 1948), художница-авангардистка , использующая фотографию наряду с видео, инсталляциями и цифровыми медиа для достижения сюрреалистической фотографии.
• Марта Рослер (род. 1943), фотограф, видеохудожник, концептуальная и инсталляционная работа, также известная писательством.
• Джудит Джой Росс (род.1946, фотограф 8х10, известна школьными портретами 80-х годов на восточном побережье)
• Шарлотта Россхандлер ( род.1943 ), канадско-американский фотограф
• Элисон Росситер (родилась в 1953 г.)
• Луиза Росскам (1910–2003), задокументированная жизнь во время Великой депрессии.
• Ирина Розовская (род.1981)
• Ева Рубинштейн (род.1933), интимные взгляды людей и (часто пустые) интерьеры
• Рэйан Рубинштейн (1945–2019), фотограф-портретист
• Джулия Энн Рудольф (ок. 1820 — ок. 1890), студийный фотограф, работавший в Нью-Йорке и Калифорнии более 40 лет.
• Лиза Райан (род.1965), кино- и фотоинсталляции

Фрида Кало

Узнаваемая живописная манера, яркая биография и запоминающаяся внешность сделали Фриду Кало одной из самых популярных художниц. Талант Фриды открылся благодаря двум событиям, которые сама художница называла впоследствии «главными катастрофами своей жизни». Первой катастрофой стала автомобильная авария, приковавшая Фриду к постели на многие месяцы и заставившая от скуки взять в руки кисть и краски. Второй — брак с одним из главных мексиканских художников и политическим активистом Диего Риверой — постоянным источником переживаний, которые Фрида выплескивала на холст.  Большая часть произведений художницы — автопортреты, в которых виден не только незаурядный художественный стиль, перекликающийся с сюрреализмом и наивным искусством, но и боль от многочисленных операций, непростые отношения с мужем и темперамент мексиканской женщины. 

Вивиан Майер (1926–2009)

Американка Вивиан Майер, работавшая в жанре уличной фотографии, – один из самых загадочных фотографов XX века.

Первые свои снимки она сделала еще во Франции на рубеже 1940–50-х годов. В США Вивиан начала снимать городские виды и вскоре купила камеру Rolleiflex. При жизни она не заботилась о публикации своих фотографий, скорее всего, расценивая их как хобби.

В творчестве Вивиан Майер отражен Нью-Йорк в период с 1950-х до 1980-х годов. Благодаря ее работам зрители могут увидеть улицы этого города тех времен. У Майер очень много образов и фотографий. Она почти не печатала свои работы, а в конце своей творческой деятельности даже не проявляла пленки, а просто складывала их.

Вивиан Майер работала няней, и о ее увлечении фотографией не знал практически никто. По свидетельствам знавших ее современников, она была очень скромным, скрытным и тем не менее эксцентричным человеком. Так, будучи очень высокой, она носила длинную одежду и мужские ботинки большого размера, что делало ее фигуру ещё более крупной и необычной.

B

• Тина Бара (1962 г.р.), художественный фотограф-фрилансер
• Ута Барт (род. 1958), художественная фотография
• Ингеборг де Босак (1910–2003), модный и светский фотограф из Бразилии.
• Хилла Бехер (1934–2015) вместе со своим братом Берндом разработала типологии промышленных зданий и сооружений.
• Катарина Беренд (1888–1973), см.
• Сибилла Бергеманн (1941–2010), летописец общественной жизни в Восточной Германии
• Элла Бергманн-Мишель (1896–1971), художник-абстракционист, фотограф, кинорежиссер.
• Рут Бернхард (1905–2006), американский лесбийский фотограф немецкого происхождения.
• Эмили Бибер (1810–1884), пионер, открывшая студию в Гамбурге еще в 1852 году.
• Энн Бирманн (1898–1933), движение « Новая объективность »
• Ильзе Бинг (1899–1998), разносторонний фотограф (мода, архитектура и т. Д.) С 1920-х по 1950-е годы, часто использующая замечательные композиции.
• Анна Блюм (1937–2011), постановочные фотографии и инсталляции, часто изображающие себя и своего мужа Бернхарда.
• Дороти Бом (1924 г.р.), см.
• Дженни Боссард-Биоу (1813 — после 1858), возможно, первая женщина в Германии, сделавшая дагерротипы.
• Марианна Бреслауэр (1909–2001), работала в начале 1930-х годов.
• Кете Бухлер (1876–1930), документально зафиксировавшая Первую мировую войну в Брауншвейге, Германия.
• Трауде Бюрманн (род. 1942), писатель, журналист, фотограф

Как фотографировать мороженое?

Возможно, съемка мороженого является самой трудной задачей, с которой приходится сталкиваться фуд-фотографу. По крайней мере, для меня в самом начале это составляло трудность. Мороженое начинало таять, как только оно соприкасалось с тарелкой, и все результаты моей работы меня, в конечном счете, не устраивали. А сейчас я поделюсь с вами премудростью, которой сам теперь пользуюсь. Заранее зачерпните мороженое и выложите его на сухой лед (возьмите мороженого чуть больше, чем вам необходимо). Используя соломинку, аккуратно сдуйте частички сухого льда по бокам.

Вкусное блюдо не всегда красивое блюдо. Некоторые деликатесы выглядят на фотографиях просто отвратительно. Но есть выход из ситуации – фотографировать ингредиенты. Можно делать макро-снимки, как с кофейными зернами. На этой фотографии отчетливо видна текстура зерен, возникает ощущение, что мы можем ощутить их тактильно. Конечно, пощупать их руками невозможно, но мы можем представить каковы они наощупь, гладя на этот снимок.

Другой выход – снять процесс создания блюда. Сфотографируйте переливающуюся жидкость или руки, перемешивающие в миске ингредиенты

Такой ход отвлечет внимание от визуальной непривлекательности блюда или его ингредиентов. Еще одна капризная модель – соус

Соусы никогда не льются так, как мне того хотелось бы, поэтому есть смысл фотографировать их в состоянии покоя.

Штатные фотографы

Когда ты поступаешь в колледж на фотографа, то свою дальнейшую профессию представляешь очень размыто. Но начинающему фотографу, получившему профильное образование по специальности «фотограф», обычно нужно пройти практику или стажировку в фотостудии, агентстве, издательстве, печатном центре или другой компании, связанной с услугами фотографа. Поэтому начнем мы наш обзор с вакансий для штатных фотографов.

1. Студийный фотограф – это фотограф, который снимает в студии. Сюда можно отнести: 

• фотостудии, которые сдают залы и фотооборудование в аренду и проводят фотосессии в студии под ключ;
• копи-центры, которые печатают фото на документы, ретушируют фотографии и оказывают различные фотоуслуги.

Фотостудии с интерьерными локациями и профессиональным оборудованием зачастую открывают для себя коммерческие фотографы, а в свободное время студию сдают коллегам. Администратором студии обычно бывает начинающий фотограф, который помогает гостям ставить свет и сам тренируется в съемке, когда есть идея, модель и свободный часик. Кроме аренды, фотостудии предлагают проведение фотосессий под ключ, в которые, как правило, входит подготовка и создание образа, аренда одежды, макияж, прическа, аренда зала, фотосъемка, готовые фотографии в авторской обработке и детальной ретуши. Штатный фотограф здесь может работать администратором студии, который проводит эти фотосъемки под ключ или организует съемочный процесс и является помощником фотографа на подобных съемках.

Копи-центры также нуждаются в фотографах, так как среди фотоуслуг подобных центров часто есть фотосъемка на документы, ретушь фотографий и распечатка различных фотоматериалов. Это более техническая работа, нежели творческая – это нужно учитывать при выборе места работы и соотносить со спецификой собственного характера.

2. Корпоративный фотограф – это фотограф, который работает в компании и снимает на всех ее мероприятиях: презентациях, конференциях, корпоративных праздниках. Для работы корпоративным фотографом нужно хорошо владеть репортажным жанром съемки, уметь быть невидимкой, хорошо ладить с людьми, ловить удачные ракурсы и быстро обрабатывать большой объем фотографий, чтобы уже на следующий день компания могла опубликовать свежий фотоотчет с мероприятия.

3. Спортивный фотограф – это еще одна сторона работы репортажного фотографа, которая имеет свою специфику: огромные длиннофокусные объективы, серийная съемка, интуиция на тот самый горячий момент. Это, конечно, работа не для новичка, но если нравится снимать спорт, всегда можно начинать с дворовых или юниорских игр, где накал страстей не меньше, а иногда и больше, чем в профессиональном спорте.

4. Фоторепортер – это фотограф, который снимает общественно важные события для средств массовой информации или информационных агентств. В мирное время это могут быть фото с выставок, концертов, митингов, пресс-конференций. Но особенно фоторепортеры востребованы в горячих точках, где ведутся военные столкновения и могут быть жертвы. Такие репортеры часто получают премии и награды за свои фотографии, снятые с высоким мастерством и риском для жизни.

Берта Моризо

Внучатая племянница Жана-Оноре Фрагонара и ученица Камиля Коро, Берта Моризо стала первой женщиной в кругу французских импрессионистов, к которому примкнула благодаря своей дружбе с Эдуардом Мане. С 1864 года она регулярно выставляла свои работы на престижном Парижском салоне, пока в 1874-м не приняла решение присоединиться к первой выставке импрессионистов. Берта Моризо не только предоставила свои работы для выставки, но и вместе с Моне, Ренуаром, Сислеем и другими членами круга приняла участие в подборе участников. С того момента художница пропустила участие в коллективной выставке импрессионистов лишь единожды, когда ждала ребенка.

Сара Мун (родилась в 1940 году)

Настоящее имя француженки Сары Мун – Марьель Хадан. Будучи успешной моделью, она активно искала себя на другом поприще. Обычно, уйдя из модельного бизнеса, девушки становятся не очень успешными актрисами, но Сара Мун была исключением – она стала востребованным фотографом.

Первое время она почти в шутку снимала своих коллег-манекенщиц, но вскоре увлеклась этим и стала проводить за камерой все больше времени, осваивая нелегкое мастерство фотографа. В 1967 году Сара завершила карьеру модели, полностью сосредоточившись на модной фотографии. В 1970-х годах она стала первой женщиной, приглашенной для съемок календаря Pirelli, проекта на стыке рекламного фото и искусства.

Примерно тогда же, с 1979 года, Сара пробует себя и в качестве кинооператора и режиссера сперва в рекламных роликах, а затем и в документальном и даже игровом кино. В фотографии же она постепенно отошла от мира глянца к художественным снимкам. Ее стиль, нестандартный по тем временам, производит впечатление и сейчас. Изучение искусства не прошло для Сары даром, и она перенесла в свои снимки, насколько это было возможно, стиль французского импрессионизма начала XX века, что стало ее фирменным почерком.

Фотограф Эрик Алмас

Эрик Алмас – норвежский фотограф, который с 1995 года проживает в США. Он начал заниматься фотографией просто из любопытства. Эрик много катался на лыжах и начал фотографировать своих друзей, скользящих по снегу и летящих со скал.

Фото Эрик Алмас

Из этих приключений на склонах и появились его первые опубликованные фотографии, которые положили начало карьере фотографа.

Фото Эрик Алмас

Позднее, в 22 года, когда он столкнулся с вопросом “что мне делать дальше” и решил изучать фотографию.

Фото Эрик Алмас

Благодаря отличному совету и нескольким случайным встречам Эрик Алмас оказался в Сан-Франциско в Академии художеств, где изучал фотографию в течение 4 лет.

Фото Эрик Алмас

В итоге была получена степень бакалавра иностранных дел.

Фото Эрик Алмас

Далее он ассистировал почти 3 года. В этот период Эрик был вдохновлен, воодушевлен и взращен в создании собственного имиджа.

Фото Эрик Алмас

За эти годы он получил набор рабочих привычек, которые помогли ему добиться успеха самостоятельно.

Фото Эрик Алмас

В итоге он остался в Сан-Франциско и живет здесь уже 13 лет. Кстати, это один из самых дорогих городов мира для проживания.

Бельгия

• Шарлотта Абрамоу (1993 г.р.), фотограф и кинорежиссер
• Марлен Дэниелс (род. 1958), фотожурналист, ставший модным фотографом
• Дженнифер Дес (1975 г.р.), фотограф
• Бике Депоортер (1986 г.р.), фотограф Magnum, несколько фотокниг
• Мартина Франк (1938–2012), фотограф-документалист и фотограф-портретист.
• Синди Фрей (активна с 2003 г.), фотограф музыкальных коллективов
• Натали Гассель (род.1964), писатель, фотограф
• Аглая Конрад (1960 г.р.), фотограф, педагог
• Дайана Луи (род. 1968), малазийско-бельгийский художник, фотограф
• Режин Махо (1967 г.р.), знаменитый фотограф
• Жермен Ван Парис (1893–1983), фотожурналист-новатор, присоединившаяся к Le Soir в 1922 году.
• Мари-Франсуаза Плиссар (1954 г.р.), архитектурный фотограф, видеохудожник
• Надин Тассил (1953–2020), работала в кинотеатрах.
• Аньес Варда (1928–2019), кинорежиссер, фотограф, педагог.
• Ева Вермандел (1974 г.р.), фотографировала в Исландии и Ирландии.
• Катриен Вермейр (1979 г.р.), фотограф, кинорежиссер
• Стефани Виндиш-Грец (1939–2019), художественный портрет и фотограф-анималист.

Имоджен Каннингем

Имоджен Каннингем — женщина, которая благодаря твердому характеру и самобытности стала ключевым американским фотографом ХХ века.

Каннингем была одной из первых женщин, которая осмелилась назвать фоторемесло своей профессией. Она была феминисткой и писала Заметки «о фото, как о способе заработка для женщин». Критики называли Имоджен резкой, острой на язык и сложной.

Биография

Имоджен познакомилась с фотографией в 18 лет, сделав свои обнаженные портреты. Как позже вспоминала девушка, она не вкладывала смысла в эти снимки и не боялась осуждения общества. Тем не менее, после нескольких экспериментов она продала камеру, потому что утратила интерес к снимкам.

Имоджен была амбициозной и отличалась живым умом. Она четко ставила цели и  шла к ним: она единственная в семье из семи детей поступила в университет и училась на химика в Вашингтоне.

В университете преподаватель химии показал ей работы мастера пикторализма Гертруды Кезебир и обучил девушку основам обращения с камерой. Девушка вдохновилась и начала подрабатывать, фотографируя растения для биологической секции в университете.

Успешно закончив учебу, Имоджен ушла в подмастерье Эдвардса Кёртиса, известного фотографа-этнографа. Позже девушка рассказывала, что учитель редко появлялся на занятиях, поэтому все секреты фотодела ей раскрыл немец по фамилии Мур, который был его помощником.

После этого Имоджен уехала в Дрезден, где все свободное время посвятила научной работе на тему ускорения печати фото и прямом проявлении платиновой бумаги для коричневых тонов.  В этот период она совсем не фотографирует и концентрируется на теме своего исследования.

В 1910 году Каннингем открыла собственную студию. А еще позже она основала известное творческое объединение F/64, главной целью которого было абсолютно четкое фокусное изображение, передача достоверной и натуралистической картинки.

Карьера

В 1915 году Имоджен вышла замуж и переехала в Сан-Франциско, где у супружеской пары появляется трое детей. Несмотря на домашние заботы, девушка продолжила фотографировать. Ее моделями все чаще становились ее сыновья и муж.

Имоджен — одна из первых женщин фотографов, кто начал снимать обнаженные натуры мужчин и беременных женщин. Критики отнеслись к таким экспериментам негативно, потому что это считалось неприличным. Хоть Имоджен и не обращала внимания на критику и признание, после массового неодобрения этих снимков она сделала перерыв в работе.

К середине 20-х годов Имоджен отказалась от коммерции, поскольку решила вернуться к тому, с чего начинала. Каннингем начала фотографировать растения. Одна из самых популярных работ — Магнолия, красоту которой, по словам фотографа, уничтожила популярность. В ботанических работах Каннингем изображала растения натуралистично, во всей их природной красоте, без сентиментальности и художественности.

Фотография

Имоджен не интересовала принадлежность к тем или иным группам, она не останавливалась на одном стиле, Каннингем не волновали модные тенденции — она их создавала.

Больше всего ее интересовала техническая составляющая, функционал и метод. Она критиковала поклонников школы Анри Картье-Брессона и его концепцию «решающего момента», философия которой состояла в способности сделать кадр в кульминационный момент действия. Имоджен считала, что куда важнее как сделано фото, нежели то, что на нем изображено.Поэтому ее уличные фото отличаются от классической школы Анри Картье-Брессона. Имоджен по-своему исследовала социум и его поведение.

Работы фотографа можно купить на ее официальном . Стоимость варьируется от 1 800$ до 40 000$.

Интересное

Имоджен была своенравной дамой — ее не интересовала слава, популярность и признание. Она позволяла себе колкие высказывания, за что критики отзывались о ней как о резкой и острой на язык. Каннингем в свою очередь не интересовали их комментарии.

Тем не менее, Каннингем была и остается ключевым фотографом ХХ столетия. Популярность к ней пришла не из-за обаяния, влиятельных знакомых или умению следовать трендам — она добилась мирового успеха исключительно своим твёрдым характером. Имоджен всегда стремилась к экспериментам, упорно работала над собой и добивалась поставленных целей. Ей некогда было распыляться и думать о восхищении.

Даже когда мэр Сан-Франциско посвятил ей 12 ноября она говорила, что не знает, что такое успех, а известность — не для нее

Возможно, если бы Каннингем застала день когда в ее честь был назван кратер на планете Меркурий, женщина и вовсе не заметила бы этого, настолько ей было неважно всеобщее признание

Умерла Имоджен Каннингем в 93 года, так и не закончив свой проект, посвященный жизни после 90 лет.

B

• Кэтрин Вид Барнс (1851–1913), одна из первых женщин-редакторов фотографических журналов, решительная сторонница женщин-фотографов.
• Тина Барни (род.1945), масштабные портреты родных и близких
• Мартина Барра (дата рождения неизвестна), см.
• Рут-Марион Барух (1922–1997), сериал о Черных пантерах и районе залива Сан-Франциско
• Лилиан Бассман (1917–2012), фотограф ранней моды для Harper’s Bazaar
• Эрика Баум (род. 1961), фотограф из Нью-Йорка, использующая печатную бумагу и язык в качестве объекта.
• Джесси Тарбокс Билс (1870–1942), родившаяся в Канаде, первая опубликованная фотожурналистка в Соединенных Штатах.
• Кэрол Беквит (1945 г.р.), фотограф коренных племенных культур Африки
• Ванесса Бикрофт (1969 г.р.), см.
• Зайда Бен-Юсуф (1869–1933), портреты выдающихся американцев на рубеже XIX – XX веков, портретная галерея в Нью-Йорке с 1897 года.
• Линн Бентли-Кемп (1952 г.р.), художественный фотограф, педагог фотографии и исследователь.
• Берри Беренсон (1948–2001), фотограф-фрилансер, публикующийся в журналах Life , Glamour , Vogue и Newsweek.
• Нина Берман (1960 г.р.), фотограф-документалист, военный фокус
• Рут Бернхард (1905–2006), фотография обнаженных женщин и коммерческая фотография в Голливуде.
• Аня Бьен (род. 1946), польско-американский фотограф, сейчас в Амстердаме, фокусируется на дискриминации и беженцах.
• Джоан Э. Бирен (1946 г.р.), фокусируется на лесбиянках и феминизме.
• Надин Блэклок (1953–1998), фотограф природы у озера Верхнее.
• Джули Блэкмон (род.1966), дети и семейная жизнь
• Андреа Бланш (1946 г.р.), портреты знаменитостей, особенно итальянских мужчин
• Люсьен Блох (1909–1999), американский художник и фотограф швейцарского происхождения, которого помнят по связи с Диего Риверой.
• Гей Блок (род. 1942), фотограф-портретист, изображающий еврейскую жизнь в Техасе, Майами-Бич и христианских спасателей времен Второй мировой войны; опубликовал несколько фотоальбомов
• Дебра Блумфилд (род. 1952), пейзажист с 1989 г .; недавняя работа была описана как «рефлексивный активизм»
• Тереза ​​Бонни (1894–1978), фотокорреспондент, запомнилась снимками русско-финского фронта во время Второй мировой войны.
• Меган Буди (1964 г.р.), фотограф-сюрреалист
• Барбара Босуорт (род. 1953), американская художница, фотограф. Босворт работает в основном с широкоформатной камерой с обзором 8×10 и фокусируется на отношениях между людьми и природой.
• Алиса Боутон (с 1867 -. 1943), театральные портреты, работал с Кезебир, член Фото-Сецессиона движения
• Маргарет Бурк-Уайт (1906–1971), первая иностранка, сфотографировавшая советскую промышленность, первая женщина-военный корреспондент и первая женщина-фотограф на всю жизнь.
• Луиза Арнер Бойд (1887–1972), исследователь, сделавший сотни фотографий Арктики, подробная фотодокументация Польши в 1934 году.
• Луиза Бойл (1910–2005), задокументировала афроамериканских сельскохозяйственных рабочих в Арканзасе во время Великой депрессии.
• Мэрилин Бриджес (род.1948), древние памятники по всему миру
• Дебора Брайт (род. 1950), американский фотограф, писатель, профессор и художник, специализирующаяся на критической пейзажной фотографии, а также квир-фотографии и живописи.
• Шейла При Брайт (1967 г.р.), фотохудожник
• Энн Бригман (1869–1950), одна из первых членов движения Photo-Secession , изображения обнаженных женщин (включая автопортреты) с 1900 по 1920 год.
• Шарлотта Брукс (1918–2014), фотокорреспондент, штатный фотограф Look
• Эллен Брукс (род. 1946), про-кинематографический подход, часто фотографирует через экраны
• Кейт Брукс (1977 г.р.), фотожурналист, специализирующийся на Ближнем Востоке, Афганистане и Пакистане.
• Адриен Брум (1980 г.р.), фотограф моды и изобразительного искусства, специализирующийся на изображениях молодых женщин.
• Эстер Бубли (1921–1998), выразительные фотографии обычных людей, позже специализирующихся на детях в больницах и других медицинских темах.
• Соня Буллаты (1923–2000), фотокорреспондент и пейзажный фотограф.
• Элизабет Бурманн (ок. 1886 — ок. 1963), пионер домашних портретов
• Ширли Берман (1934 г.р.), женщины в истории железной дороги
• Элеонора Батлер Александра-Рузвельт (1888–1960), образы сановников, фото из путешествий по Европе и Азии

Не забывайте о декорациях

Один из лучших советов, что я могу дать вам, это при возможности звать на съемки фуд-стилиста. Но не каждый проект и бюджет может гарантировать вам такую возможность, поэтому оттачивайте мастерство в создании различных образов сами. Еда остается неизменной, но фон может либо выгодно её подчеркнуть, либо наоборот сыграть против. Это сравнимо со съемкой портретов. Меняйте скатерти, тарелки, разделочные доски, но не стоит останавливаться на том.

Никогда не обращали внимания на то, сколько различных фонов имеют фуд-фотографы? Да, фон, на который вы будете ставить тарелку с едой, тоже можно сделать самому. Я использовал и керамические плитки для напольного покрытия, и старые доски. А не завалялся ли у вас на кухне старый, местами заржавевший, поддон для духовки? Чем не вариант для фона? Старайтесь использовать цвета и текстуры, которые подчеркивают пищу. Но порой все, что вам нужно – то просто поставить тарелку на стол.

Марина Абрамович

Марина Абрамович считается сегодня одной из главных фигур в искусстве перформанса. Кроме того, она занимает пятое место в списке 100 самых влиятельных людей в искусстве Art Review 2014 года, а по количеству упоминаний в прессе, включая светскую хронику, может соревноваться с голивудскими звездами. В своем творчестве Марина Абрамович тоже стремится к максимальным результатам, испытывая до предела возможности своего тела и психики. К примеру, один из самых известных ее перформансов мог закончиться для Абрамович летальным исходом: художница разложила на столе 72 разных предмета и пригласила зрителей взять любой из них и использовать по своему усмотрению на теле художницы. Среди предметов, помимо роз и боа из перьев, был заряженный пистолет. 

Луиза Буржуа

Известность пришла к Луизе Буржуа далеко не сразу. Хотя художница и дружила с Джексоном Поллоком, Виллемом де Кунингом и Марком Ротко, достичь сравнимого с ними уровня известности ей удалось лишь в преклонном возрасте. В начале 1970-х годов работы 60-летней Луизы Буржуа стали популярными на волне интереса к зарождающемуся тогда движению феминистского искусства. Луиза Буржуа всегда выступала за права женщин на художественной сцене. Она говорила: «Художнице никогда не дадут спокойно работать, если она не будет раз за разом доказывать свое право на существование в мире искусства». Уже в 1981 году состоялась ретроспективная выставка художницы в MоMA. В последние 20 лет жизни Луиз Буржуа создавала ставшие ее визитной карточкой рисунки и скульптуры огромных паучих. Для художницы фигура паука была одновременно воплощением детских страхов и напоминанием о матери, ее лучшем друге и защитнице.