Оборудование для фотографа: топ 5 самого необходимого

Художник ли фотограф? Если нет, то кто он? Фотокор, в частности?

Мало кто об этом знает, но Картье-Брессон — общепризнанный мастер фотографии — всегда ставил живопись значительно выше того дела, которому посвятил свою жизнь. Он советовал молодым людям вместо бессмысленного чтения искусствоведческих книг и умных концептуальных разговоров почаще ходить в музеи, знакомиться с работами великих мастеров живописи. Многие известные фотографы начинали карьеру с художественной школы. Мне кажется, это — прекрасное начало, потому что так необходимое фотографу чувство композиции и света нуждается в развитии и приходит далеко не сразу. С этой точки зрения хороший фотограф чаще всего — художник. Не всегда, но чаще всего.

Теперь о «фотокоре». В массовом сознании укрепилось совершенно ложное мнение о фотографической иерархии. На самом верху, ближе к сияющим вершинам совершенства парят фотографы моды, занимающиеся «постановочной фотографией», проводящие время в окружении соблазнительных моделей и многочисленных ассистентов. А «фотокоры», документалисты, репортёры — чернорабочие светописи — уверенно помещаются внизу, у самой помойки или прямо внутри неопрятного ящика. Современный мир устроен так, что труд людей, обслуживающих бизнес или политику, оплачивается на порядок выше. Поэтому фотограф моды за один съёмочный день в уютной студии заработает столько, сколько иной репортёр, рискуя жизнью, получит за несколько месяцев (если получит!). Но в искусстве — будь то живопись или фотография — всегда ценится уникальность, неповторимость произведения. С этой точки зрения отличия между разными жанрами фотографии нет. И там, и здесь хороший кадр — очень большая редкость.

Взгляните на фантастические, совершенные работы Себастьяо Сальгадо. Да, конечно, можно называть его «документалистом», как делаю художественные критики. Их работа заключается в распределении и навешивании ярлыков. Но подумайте, много ли найдётся фотографов моды, или модных фотографов, работы которых можно повесить рядом с этими?

Объектив 50 mm

Так называемый полтинник имеет угол зрения, как у человеческого взгляда. Объектив легкий и компактный, благодаря чему его удобно носить с собой. Это устройство стоит недорого, его может позволить себе начинающий фотограф.

Несмотря на простоту, такой объектив отлично справляется не только с портретной и уличной съемкой. Он позволяет реализовывать разные творческие задумки. Объектив 50 мм многие пользователи называют своим фаворитом среди легких, недорогих и функциональных моделей.

«Полтинник» оснащен диафрагмой f/1.8, которая является достаточно широкой, и при работе в фокусе будет лишь небольшая часть кадра. Однако, проявив фантазию, этот момент можно интересно обыгрывать и создавать оригинальные фото. Например, поместить фокус только на глазах объекта, а остальную часть кадра оставить размытой. Или оставить главную тему вне фокуса, сделав ее фоном для второстепенного объекта.

Опытные фотографы отмечают, что при работе с таким объективом важно соблюдать осторожность при фокусировке — из-за маленькой глубины резкости кадра. Нужно тщательно выбирать точку фокусирования. 

Ценообразование: сколько брать за услуги?

Вопрос цены — один из самых сложных для фотографа. Сейчас можно увидеть, что кто-то соглашается снимать фотосессии дешевле, чем за 1000 рублей, а кто-то — просит за час съемки по несколько тысяч.

В первую очередь во многом все зависит от региона. Если вы работаете в Москве или Санкт-Петербурге — планка в этих городах выше, чем в регионах. Фотограф, набравшийся опыта и имеющий неплохое портфолио, может ставить стоимость 1 часа работы в 2-3 тысячи. Более популярные — берут за свои услуги в полтора-два раза дороже.

В региональных столицах цены будут ощутимо ниже — в среднем около 700-1000 рублей за час. Ну а в небольшом городе — около 400-600 рублей.

Свадьбы и выпускные — оплачиваются по завышенной стоимости:

• для Москвы и Санкт-Петербурга примерная ставка — около 12-15 тысяч за 3-4 часа;

• для региональных столиц — около 8-10 тысяч за 3-4 часа.

Чтобы определиться со стоимостью своих услуг, рекомендуется внимательно изучить предложения конкурентов из своего города. Просмотрите их прайсы, выведите среднее арифметическое. Если вы — новичок, можете немного скинуть. Если техника у вас крутая, вы прошли несколько мастер-классов у опытных фотографов, и считаете, что ваше время стоит дороже — немного надбавляйте. Слишком сильно сразу отклоняться от средней отметки не стоит: вначале рекомендуется проверить, как пойдут заказы с установленной ценой.

Особенности формирования цены на фотосессию

Стремительное развитие фотоиндустрии привело к тому, что количество фотографов, предлагающих свои услуги, увеличилось в разы. Общеизвестный фактор, влияющий на то, сколько стоит фотосессия – это местность. Цена в крупных городах намного больше, чем в поселках, однако, и качество результата также отличается. Например, в Москве средняя стоимость часовой фотосессия в студии составляет от 2000 до 6000 рублей.

• количество необходимого оборудования — фотосессия под водой требует намного больше приспособлений, чем на улице;
• качество фотоаппарата и другой используемой техники;
• востребованность фотографа;
• своевременная запись – за срочность придется доплачивать;
• оплата транспорта и других дополнительных услуг фотографа, особенно при выезде за пределы города.

«У меня есть дорогая камера, а значит — я фотограф»: краткое вступление о распространенной ошибке новичков

Очень часто можно встретить объявления о платных услугах фотографа от людей, которые буквально неделю-месяц назад приобрели «зеркалку». Многие почему-то считают, что все упирается только в технику, и что наличие дорогостоящей камеры автоматически делает их профессионалами.

На самом деле, даже для того, чтобы в спокойной обстановке сделать 1 удачный кадр, уже нужны определенные знания. Положение линии горизонта, правильная фокусировка, яркость, освещение человека на снимке — вот лишь поверхностный список того, что нужно знать, а не просто спускать затвор наугад.

Помимо этого, огромная роль отводится обработке кадров. Практически все снимки, которые вы видите в портфолио фотографов — обработаны. Какие-то – в большей мере, какие-то – в меньшей, но без графических редакторов в этом деле не обойтись. Поэтому помимо покупки камеры и практики съемки, нужно осваивать еще и программы для обработки.

Штатив

Это приспособление используют не только в фотостудиях. И хотя некоторые фотографы недолюбливают работать со штативами из-за громоздкости и необходимости  везде носить с собой, есть виды съемок, где без этого помощника не обойтись.

1. Предметная или макросъемка  Для создания приближенных фото штатив крайне необходим, ведь даже малейшее дрожание камеры может испортить кадр.

2. Портретная съемка Наличие штатива помогает фотографу даже в домашних условиях создавать портреты и автопортреты хорошего качества. Для портретной съемки крайне важен идеально настроенный свет, а малейшее движение рукой с фотоаппаратом может свести на нет все настройки освещения. По этой же причине штатив незаменим для студийной съемки.

3. Пейзажная съемка и фото объектов архитектуры Чтобы получить хорошие снимки, часто приходится долго настраивать оборудование, ловить кадр или дожидаться, пока на объект нужным образом упадет луч солнца. В итоге руки начинают дрожать и фото рискует быть испорченным. Вот тут и пригодится штатив.

4. Ночная съемка Чтобы ночью получить отличные фото, нужно увеличить выдержку и настроить хорошую экспозицию. Время выдержки может быть увеличено до нескольких минут, в которые камера должна быть наведена на объект съемки и неподвижна. Если фотографировать с рук, фото, вероятнее всего, будут смазанными и нечеткими. Поэтому любителям ночной съемки также стоит обзавестись штативом.

В таблице перечислены четыре вида штативов и их достоинства, исходя из отзывов пользователей:

Если планируете освоить один или несколько из описанных видов съемки, штатив точно пригодится.

Кстати: Как правильно настроить фотоаппарат в ручном режиме? ー 9 обязательных опций

Серая карта Quenox 2-IN-1: один серый для всех цветов

Возможно, серая карта уже не может быть столь популярна во времена файлов формата RAW и цифровой пост-обработки. И все-же, еще остается несколько причин для того, чтобы включить её в список аксессуаров, необходимых каждому фотографу.

Например, если вы фотографируете в формате JPEG и баланс белого, то есть цветовую температуру снимка, можно изменять лишь немного. Или если вы хотите получить естественную цветопередачу — без серой карты обойтись вряд ли получится. Просто наведите камеру на карту и выставьте вручную баланс белого — фотографии получатся в исходной цветовой температуре.

Впрочем, и тот, кто сохраняет снимки в формате RAW, тоже может использовать маленькую серую карту размером с кредитку. Несмотря на то, что она достаточно маленькая, при постобработке её площади будет достаточно, чтобы программа для работы с фотографиями понимала, где находится 50-процентный серый цвет. Практичная модель есть у Quenox: данная серая карта складывается для транспортировки и имеет маркировку для фокусировки.

Стоимость: примерно 1000 рублей.

Вторая очередь

Оборудование второй очереди, строго говоря, не является абсолютно необходимым, но существенно повышает качество жизни фотографа.

Фотосумка

По-хорошему, сразу после покупки камеры желательно купить для неё подходящую сумку. Во-первых, носить фотоаппарат в сумке куда удобнее, чем на шее, а во-вторых, сумка обеспечивает вашей аппаратуре неплохую механическую защиту.

Разнообразие фотосумок поражает воображение, и, поскольку на качество изображения сумка особенно не влияет, вы можете выбирать ту модель, которая покажется вам наиболее удобной. Стоить хорошая сумка будет не дешевле 50 $.

См. также: «Фотосумки».

Штатив

Необходимость штатива для начинающего фотолюбителя – вопрос более чем спорный. Далеко не для каждого вида съёмки нужен штатив. Многие фотографы обходятся вовсе без штатива и не испытывают никакого дискомфорта, но поскольку мы собираем максимально универсальный набор фотопринадлежностей, то и штатив мы в него включим, чтобы по возможности расширить диапазон доступных съёмочных ситуаций. Смело игнорируйте данный пункт, если вы считаете, что штатив вам пока не нужен.

Лучше избегать слишком дешёвых штативов, в силу того, что они редко бывают удобны в работе и никогда не бывают надёжны. За штатив, который не противно взять в руки, готовьтесь отдать не менее 100 $. Высококачественные штативы стоят существенно дороже.

См. также: «Штативы».

Принадлежности для чистки оптики

Как бы аккуратны вы ни были, но если вы регулярно используете фотоаппарат по прямому назначению, передняя линза объектива периодически будет нуждаться в чистке. Советую вам обзавестись как минимум салфетками из микрофибры и мягкой кисточкой. Затраты на это не превысят 10 $, а на душе будет спокойнее.

См. также: «Чистка объектива».

***

Второй этап пройден. Теперь вы можете не просто снимать, но и делать это с относительным комфортом. На этом вполне можно остановиться, но не исключено, что дальнейший творческий рост потребует от вас дополнительных вложений.

Отражатель

Он же лайт-диск, экран или рефлектор представляет собой профессиональное оборудование для фотографа. Крайне полезный аксессуар для съемки портретов!

Отражатель выглядит как каркас с натянутым на него светоотражающим материалом. Основная задача рефлектора — выравнивать освещенность в кадре и нейтрализовать ненужные тени. 

При помощи этого элемента фототехники можно «подсветить» важные элементы на фото, находящиеся в тени. Эффект достигается путем отражения света, исходящего от света из окна, вспышки и т. д.

В зависимости от цвета отражающего материала, бывают такие экраны:

Серебряный

Незаменим в пасмурную погоду. Подсвечивает холодным оттенком света нужные места, не меняя цвет картинки. Пользователи рекомендуют не направлять световой зайчик в глаза модели, иначе на фото получатся слезящиеся глаза и потекшая тушь.

Золотой

Часто используется для смягчения слишком бледного оттенка кожи модели. Обеспечивает теплый мягкий свет.

Белый фон

Дает эффект, схожий с серебряным, но с меньшим коэффициентом отражения. Часто применяется при солнечной погоде для отражения естественного света. 

Черный фон

Используется для поглощения не нужного в кадре света. Работы с применением черного лайт-диска получаются глубокими, с благородной тенью и плавными переходами.

В Интернете можно заказать комплекты отражателей 3 в 1, 5 в 1 и подобные, где присутствуют разные варианты цвета и формы. Их стоит выбирать, основываясь на предпочтениях и целях, которых планируете достичь, используя рефлектор.

Независимо от того, есть ли опыт, оборудование из нашего топ-5 станет базовым набором для оригинальных фото. Сможете запросто экспериментировать и удивлять. Имея под рукой эти устройства, фотографии даже при пасмурной погоде и плохом освещении будут качественными.

Полезная статья: История изобретения фотоаппарата: 5 любопытных фактов

Команда: с какими специалистами можно сотрудничать, и сколько им платить?

Фотограф — это не обязательно командный игрок: большая часть специалистов работает в одиночку. Однако на определенном этапе привлечение помощников может быть не просто полезным, а незаменимым. Это актуально при:

1. Высокой стоимости ваших услуг.

2. Большом и стабильном количестве заказов, особенно если они идут один за другим.

В команде полезно иметь ретушера и помощника.

Освещение для фотостудии

Ретушер — человек, который будет обрабатывать снимки. Часто фотографы отдают заказчику пакет снимков, среди которых основная часть имеет простую обработку, а небольшое количество (обычно до 10-20, при доплате — больше) наиболее удачных кадров обрабатываются более качественно и тщательно. Если у вас большое количество заказов, которые идут друг за другом — ретушера иметь желательно: это позволит освободить время на отдых между съемками. Также наличие «своего» ретушера позволит фотографу самому не учиться обработке (актуально для начинающих, которым и так требуется усвоить большое количество новой информации).

Нередко на эту роль берут своих родственников, создавая небольшой семейный бизнес. Задача ретушера не очень сложная, освоить программы для обработки можно быстро (в среднем около недели потраченного времени — и уже можно работать). Если среди близких желающих не найдется — можно отправиться на сайты по трудоустройству или на профильные порталы (посвященные фотографии).

Цена услуг зависит от количества снимков и от продолжительности работы (разовый заказ или постоянный поток):

• за 1 обработанное фото придется заплатить около 50-60 рублей;

• за более качественную и детальную обработку придется отдать около 80-15 рублей (в зависимости от требований и количества снимков);

• при заказе от 50 снимков цена обычно чуть снижается;

• пакетная обработка (когда обрабатывается не каждое фото отдельно, а сразу несколько штук, с одинаковыми настройками) стоит дешевле – около 20-40 рублей за снимок.

Если учесть, что после обычной фотосессии длительностью 2-3 часа клиенту можно отдать около 50 хороших снимков — ретушеру в среднем придется заплатить:

• за 10 лучших фото, обработанных «по максимуму» (умножить на 100 рублей) = 1000 рублей;

• за 15 фото, обработанных не так детально (умножить на 50) = 750 рублей;

• за 35 фото, обработанных пакетно (умножить на 25) = 875 рублей.

Итого выходит: 2625 рублей. Допустим, за заказ на 50 снимков получится заплатить чуть дешевле — 2300-2500, но в любом случае сумма это достаточно большая: многие фотографы за свои услуги берут меньше.

Если же договариваться о постоянной работе, и обеспечивать ретушера большим количеством заказов стабильно — можно договориться об оплате и на 40-50% дешевле. То есть, за упомянутый выше объем заплатить 1300 рублей условно. Сумма все равно достаточно большая, поэтому выше и говорилось, что актуальны услуги ретушера только для высокооплачиваемых специалистов.

Помощник — человек, который может выполнять самые различные задачи. Обычно это:

• помощь в переноске оборудования (камеры, света, аккумуляторов, сумок), декораций;

• расстановка декораций (при необходимости), подключение и подготовка оборудования к работе (свет).

На его же плечи можно переложить и всякие мелкие второстепенные, но обязательные задачи, вроде:

• общение с клиентами, назначение времени и места встречи;

• планирование времени, ведение расписания (актуально, если заказов много, и заказывают надолго наперед);

• общение с ретушером, передача фотографий ему и прием обработанных снимков;

• передача готовых снимков клиентам (на «флешке», или по Интернету).

На помощника также можно переложить и онлайн-задачи:

• ведение страниц в соцсетях (выкладывание новых снимков, обновление цен и другой информации, ответ и чистка комментариев);

• обновление портфолио (в соцсети или на сайте);

• заказ рекламы.

Как и ретушеров, помощников обычно ищут в кругу близких людей. Нередко бывает, что ассистентами становятся мужья или жены (то есть жена фотографирует, муж помогает), или другие ближайшие родственники.

Если фотограф известный и опытный, в помощники к нему часто просятся другие фотографы-новички, причем нередко даже бесплатно. Для начинающих — это возможность перенять опыт и поднять статус для дальнейшей работы.

Внешняя вспышка

На первый взгляд необходимость в такой помощнице может показаться сомнительной. Ведь в фотоаппаратах есть встроенная вспышка. Однако обзавестись хорошей внешней вспышкой стоит по ряду причин.

Она мощнее внутренней

Часто встроенная вспышка недостаточно мощная для того, чтобы снимать с расстояния свыше 5 метров. Дополнительное приспособление даст возможность снимать объекты на большем расстоянии, а при работе с широкоугольными объективами сможете заполнить светом большую площадь кадра.

У внешней вспышки выше скорость перезарядки

По сравнению с внутренней, у нее короче интервалы между кадрами. Позволит делать серийную съемку (если, конечно, используется оригинальный аксессуар, а не подделка из Китая).

Внешние модели имеют регулируемые настройки

Что удобно для фотографа. Появляется возможность задавать параметры работы вспышки в соответствии с вашими потребностями. Можно настраивать угол обзора, мощность и даже уровень автоматики. Также внешний гаджет позволяет направлять свою «голову» в нужную сторону или выводить вспышку подальше от камеры. Фотограф может играть со светом, создавая интересные творческие работы.

Это автономное оборудование

Один раз купив внешнюю вспышку, сможете использовать ее с несколькими фотокамерами. Это устройство работает на батарейках, поэтому не будет тратить заряд фотоаппарата.

К внешнему прибору предусмотрены дополнения, которые расширяют возможности фотографа

Это рассеиватели света, дополнительные зарядные устройства и другое.

Хорошая внешняя вспышка — полезное оборудование для начинающего фотографа и для профи.

Сопоставляем факты: Экшн камера или фотоаппарат: 8 отличий, сравнений и советов

Практичный ремешок для камеры: Sniper Strap The Pro II

Sniper Strap The Pro II: облегчает работу, защищает от кражи

Почти каждая новая DSLR и системная камера комплектуется ремешком для переноски. Так зачем же тратить деньги на еще один ремень? Все очень просто: он способен обеспечить больший комфорт и безопасность. Sniper Strap The Pro II вы прикручиваете на гнездо с винтовой резьбой, предназначенное для крепления камеры к штативу.

Затем просто вешаете фотоаппарат на плечо. Камера висит на уровне талии и при необходимости может быть быстро поднята в рабочее положение. При этом она скользит легко, как по рельсам. Как следствие, вы никогда не будете раздражаться из-за перекрученного или стопорящегося ремешка, мешающего фотографировать.

Кроме того, стальной трос, проложенный внутри аксессуара, представляет собой довольно эффективную защиту против воров, срезающих ножом с ремешков сумочки и фотоаппараты.

Стоимость: около 4200 рублей.

Образование: какие знания потребуются, и где их получать?

Чтобы получать качественные кадры не случайно, а благодаря своему опыту — фотографу придется изучить немалое количество информации.

В обязательном порядке необходимо знать:

1. Устройство, характеристики, правила настройки своей камеры и прочей техники. Купив фотоаппарат и другое оборудование, потрудитесь изучить его до мельчайших подробностей, а не просто переключать предустановленные готовые режимы съемки.

2. Базовые основы по фотографии. С какой стороны нужно становиться фотографу, откуда должен падать свет, какие настройки камеры нужно выбирать для определенных условий, какой объектив и почему именно должен использоваться для разных видов фотосессий и так далее.

3. Правила позирования. В большинстве своем клиенты не будут знать, как лучше становиться. Поэтому «выставлять» позы часто приходится фотографу. Для этого нужно изучить хотя бы несколько наиболее распространенных поз для разных видов фотосессий (одиночной, семейной, в компании, для пар, свадебной). В идеале — знать, какие позы и ракурсы стоит выбирать людям с различными недостатками (лишним весом к примеру).

Выше перечислены основные «разделы», которые стоит изучить в обязательном порядке. Сделать это можно как бесплатно (в Интернете предостаточно бесплатных видеокурсов и описаний), так и платно — посещая мастер-классы и семинары. Второй вариант лучше тем, что вы получаете готовую подборку знаний, и не теряете время на поиск информации. Поэтому в идеале новичку лучше потратить деньги, и пройти хотя бы 1 курс обучения, а дальше (получив хотя бы базовые знания) — можно развиваться и самостоятельно.

Помимо перечисленного выше, желательно отдельно посвятить время изучению различных видов фотосессий:

• свадебной (если вы планируете заниматься таким видом съемок);

• семейной (с детьми и без);

• для пар;

• групповой;

• одиночной.