Портрет в истории живописи

Рембрандт Ван Рейн

Голландец Рембрандт считался мастером светотени, его схемами освещения до сих пор руководствуются художники и фотографы. Считался крупнейшим среди голландских живописцев золотого века.

Рембрандт отличался умением передавать чувства и переживания своих героев. Он не гнался за деталями, напротив, все второстепенное прятал в тени, прикладывая усилия к передаче внутренних переживаний модели.

Рисовать мастер начал с тринадцати лет, пробовал все доступные жанры вплоть до пейзажей. Его работы – творчество гуманиста, постоянный творческий полет и проба самых разных художественных средств.

Портреты: «Юная Саския», «Флора», «Яна Утенбогарта», «Мария Трип».

Мультиэкспозиция

Ваш фотоаппарат имеет эту функцию «Мультиэкспозиции»? Тогда это просто отлично, потому что ваша техника способна на многое, а именно сделать двойное изображение.

Как пользоваться этой функцией и делать уникальные портретные снимки? Вся соль этого режима заключается в наложении двух изображений друг на друга, при этом сохраняется прозрачность каждого из них примерно на 50%. В Photoshop мы накладываем слои с помощью специальных эффектов. Тот же принцип работает и в фотоаппарате.

Как фотографировать с мультиэкспозицией

Для начала убедитесь, что ваша техника обладает этой функцией. Зайдите в «Меню», найдите «Эффекты». Чаще всего производители прячут ее именно там. После всех настроек можно начинать.

При работе в этом режиме фотоаппарат просигнализирует вам о необходимости сделать два снимка для последующего наложения их друг на друга.

Нажмите на Auto Gain, эта функция позволит фотоаппарату усреднить показатели экспозиции каждого снимка отдельно так, чтобы при наложении их, общий вид снимка не был испорчен. Подготовились? Теперь можно приступать к самой съемке.

Что бы ваша фотография была цепляющей и качественной, проявите весь свой творческий потенциал. Запомните, при создании фотопортрета на одном снимке должен быть запечатлен человек, а на другом – классный фон (это может быть городской антураж или естественная природа).

Соблюдайте еще одно простое правило: фотографируйте в режиме RAW, он сделает фотографию по максимуму четкой и качественной. Откройте меню обработки и наложите оба кадра один на другой. Получившаяся фотография должна быть огонь!

Уверен, что каждый человек видел фото, сделанные с опцией мультиэкспозиции. Такие снимки вызывают восхищение, раздвигают границы понимания, насыщены настоящей магией.

Леонардо Да Винчи

Леонардо Да Винчи – человек, одаренный разносторонне, был художником, автором скульптур, ученым, опережавшим время изобретателем. Он умел мастерски находить себе покровителей среди высшей знати, предлагая им помощь с техническими изобретениями оборонного и военного характера. Поэтому занимался исследованиями и разработками, не отвлекаясь на поиски денег.

Его художественные портреты опережали свою эпоху на сотню лет, в его время просто не догадывались, что можно изображать человека полным жизни, чувственным и эмоциональным, реалистично и точно. Леонардо Да Винчи умел подобрать гармоничные краски, психологически точно выписать позу.

Грамотное использование света и понимание перспективы, сформулированное Да Винчи, используется при обучении фотографов: он тоже стремился запечатлевать реальность.

Известные портреты: «Мона Лиза», «Дама с горностаем», «Портрет Джинервы де Бенчи», «Портрет музыканта».

Культура Общество

Особенности портрета

Важным моментом является взгляд: модель может смотреть прямо на зрителя, будто приглашая его к разговору, или же мимо. От этого изображённый человек кажется более задумчивым и спокойным. Если поворот головы направлен в одну сторону, а зрачки в другую, то есть человек как бы оглядывается, то в портрете возникает движение. Если взгляд и движение направлены в одну сторону, модель кажется более спокойной. Для портрета не характерно выражение сильных чувств, т.к. они кратковременны и не характеризуют человека полностью.Через выражение глаз видна душа, особенно через взгляд, устремлённый на зрителя. К тому же «взгляд, направленный, на зрителя, обращён ко всему человечеству» (А. Карев).

В. Перов «Портрет Владимира Ивановича Даля»Другое важнейшее средство психологической характеристики – руки. Взгляните на портрет В.И. Даля кисти В. Перова. Кто-то из критиков описал портрет так: «…его взгляд выражает спокойствие: он свое дело сделал

Нельзя не обратить внимание на прекрасные руки старика: этим длинным пальцам позавидует любой хирург»

Действительно, Даль был замечательным хирургом, причём он одинаково успешно владел обеими руками, что очень важно во время операции.Многое может сказать о человеке и его осанка

В. Серов «Портрет актрисы Ермоловой»Подчёркнуто гордая осанка подчёркивает величие человека. Бывает, что так изображают самомнение, но Мария Николаевна Ермолова действительно была великой актрисой. По словам Станиславского, величайшей из виденных им актёров.Портреты современного художника А. Шилова привлекают фотографической точностью, но этого, как мы уже знаем, недостаточно для хорошего портрета. Через выражение глаз героев его портретов всегда видна душа. Вот как на этом портрете.

А Шилов «Портрет Оленьки» (1981)

• < Назад
• Вперёд >

Фотопечать на холсте — откуда такая популярность?

Фотопечать на холсте — одно из наиболее оригинальных и визуально привлекательных полиграфических решений, используемых для создания подарков. Например, с ее помощью можно воссоздать хороший, качественный портрет, потратив при этом минимум денег и времени. Важную роль при этом играет выбор подходящего варианта полотна. Почему специалисты рекомендуют именно холст? Это специальный материал, выполненный из хлопка или льна, и обладающий особым покрытием. Плотность холстов, используемых для фотопечати, может варьироваться, что влияет на структуру материала.

Напечатать холст с фотопортретом можно и к определенному мероприятию — например, на свадьбу. Вы получите оригинальный, визуально привлекательный подарок, который гарантированно запомнится молодоженам, а стоимость подарка не слишком обременит вас.

Фотобумага и холст отличаются фактурой и плотностью. Именно за счет фактуры этот материал дожил до сегодняшнего дня и остался примером премиального подарка.

Живописный портрет

Подробности

Категория: Жанры и разновидности живописи

Опубликовано 24.10.2015 14:50

Просмотров: 8817

Портрет – это художественное изображение лица конкретного человека и в то же время его интерпретация художником. На портрете изображаются внешние черты человека, а через них – его внутренний мир.

Для чего создаются живописные портреты?Это не риторический вопрос. Вот как отвечал на него Альбрехт Дюрер: «Я пишу, чтобы сохранить образы человеческие после их смерти». Примерно так говорил и художник Возрождения Леон Баттиста Альберти: «Картина делает отсутствующих людей присутствующими, а мёртвые кажутся живыми». Так могли бы ответить и многие другие художники прошлых веков.Но вот изобрели фотографию, и портрет можно получить быстро, не вкладывая в него столько труда, сколько требуется для написания живописного портрета. Почему же портретный жанр не исчезает, а продолжает развиваться и совершенствоваться? Да, за долгую историю своего существования портрет претерпел и взлёты, и падения, но не исчерпал себя.

Герои и сюжеты картин романтизма

Персонажи полотен живописцев, писавших в этом направлении, напоминают литературных героев. Это тонко чувствующие натуры, постоянно находящиеся в поиске истины. Но это не сентиментальные романтики, а страстные мятежники, сильные духом.

Нередко живописцы исследовали темные стороны человеческой натуры. Поэтому нередко на их полотнах можно увидеть грозу, молнии и мистические сюжеты. Художники вдохновлялись стилем барокко, поэтому в их работах виден накал страстей, динамика. Они позаимствовали инструменты для повышения выразительности картины — игру света и тени, динамичный сюжет.

В период романтизма произошла эволюцией портретного жанра. Живописцы перестали писать парадные портреты. Для них главной целью было раскрытие личности, индивидуальности, демонстрация переживаний, эмоций. Одной из любимых тем художников-романтистов — тема сломленного человека. Они не боялись исследовать темные грани человеческой души, так как были уверены, что в человеке есть свет и тьма.

Для сюжетов живописцы выбирали темы, вызывающие эмоциональный отклик у людей. Но приверженцы романтизма не писали абстрактные идеалы, им не нравилась чрезмерная театральность.

В этот период происходит расцвет пейзажной живописи в романтизме. Но художников больше интересует буйство стихий, бескрайние дали. Живописцы романтизировали ночь, воспевали ее мистицизм, красоту луны и звезд. Природа теперь перестала быть фоном для сюжета — она стала его полноправной участницей. На многих полотнах герои вступают в противостояние со стихией. В других работах природа вторит переживаниям человека.

Чаще всего на картинах писали грозы, бурю, землетрясение, извержение вулканов. Романтисты восхищались буйством стихий, их необузданной, первозданной красотой, потому что только она способна вызвать сильные эмоции у человека при просмотре картины.

Тициан

Тициан Вечеллио – известный живописец из Италии. Его творчество связывают с вечностью и бессмертием. Кисти этого художника приписывали магические свойства еще при его жизни.

Тициан создавал замечательные портреты: казалось, что в них скрывались души изображенных людей. Он написал много эпических картин на мифологические и религиозные темы.

Путь Тициана в творчестве был плодотворным и долгим: художник жил почти до ста лет. Его картины неоднократно копировали, но никто так и не смог добиться такого же уровня мастерства.

Известные портреты: «Портрет Петро Аретино», «Портрет Карла V», «Портрет молодой женщины».

Психология портретной съемки

Вы удивитесь, если я скажу, что процесс портретной съемки походит на сеанс психотерапии? Нет? Вы правы. Этот жанр обязывает фотографа быть неким больше, чем просто человеко, нажимающим на кнопку затвора. Чувствовать, понимать эмоции. Отразить их на пленке (на матрице), запечатлеть радость, грусть, счастье, меланхолию. Да что бы там ни было.

Кто-то скажет, что с малознакомыми людьми портретная съемка вообще не получится. Не могу не согласиться. В одном я уверен точно: для настоящего фотопортрета человека нужно узнать. Хоть немного. Поговорите. Смотрите в глаза. Они скажут больше, чем любые слова.

Вот, пожалуй, и всё, что я сегодня хотел сказать о том, что такое портретная съемка. Этот материал я буду добавлять и другими статьями — следите за обновлениями. Вдохновения Вам и до новых встреч!

Портретная съемка — процесс

Перед Вами портрет девушки крупным планом. Диафрагма f/2.8, выдержка 1/125, ISO 100

Что касается самого процесса съемки, то её придется проводить при естественном или искусственном освещении. На открытом воздухе или в помещении. В декорациях или на однотонном фоне. Выбирать Вам.

Что ещё? Теперь, пожалуй, самое важное — композиция кадра и поведение модели. Если про последнее я уже сказал немало, то, говоря про композицию, напомню Вам золотое правило третей

Знаете такое? Включаем виртуальную сетку из двух вертакальных и горизонтальных линий и располагаем модель на их пересечениях.

Немного истории

Друзья, постараюсь не утомить вас нудной информацией. Мы совершим беглый экскурс в историю появления этого сложного жанра.

Портретная съемка ведет свое начало от живописи. Именно художники стали основателями определенных художественных «фишек», которые до сих пор существуют в фотопортретах.

Мало сфотографировать человека. Нужно передать его настроение, внутреннее состояние, чувства. Фотограф – это настоящий волшебник, который должен уметь заглядывать в прошлое и будущее, но оставаться здесь и сейчас.

Это сейчас мы фотографируем быстро, нажимая на кнопочку аппарата. А раньше, когда фотография только зарождалась, человек должен был замереть перед объективом на весьма длительный промежуток времени.

Этот метод позволял передать глубину снимка, показать особенности характера, однако не было чувства сиюминутности, легкости. Сегодня мы делаем кадры сразу, они четкие и позволяют легко узнать изображенного человека. Скажем спасибо за это развитию науки и технологий.

Есть еще одно отличие между художником и фотографом. Художник свободен во времени. Он может не спеша изучить модель, понять ее характер и настроение, а затем перенести свои мысли на холст.

Фотограф же зажат во временные тиски. За максимально короткий срок он должен не просто проникнуть «вглубь» модели, но еще и уметь правильно выстроить освещение, тени, которые подчеркнут впоследствии уникальность момента.

Как определить свою целевую аудиторию (ЦА)

Одна из самых распространенных ошибок начинающих предпринимателей — записывать в свою целевую аудиторию абсолютно всех людей, потенциально заинтересованных в их продуктах.

Например, автомастерские свою рекламу часто таргетируют на всех владельцев автотранспорта. Парадокс в том, что не все эти люди реально заинтересованы в услугах СТО. У некоторых есть автомобиль, но за его состояниям следят не они сами, а родственники. Другие чаще ездят на такси. Третьи владеют не легковым, а, скажем, грузовым автомобилем, и хорошо, если ваш автосервис обладает все необходимым для обслуживания таких клиентов, а если нет? Смысл тогда рекламировать им себя?

Чтобы получить реальный результат, сегментируйте, или, другими словами, сужайте свою аудиторию. Выбирайте те группы клиентов, заинтересовать которых вам будет проще. И которым ваши услуги точно будут актуальны.

При выборе таких групп пропишите их портреты. Для каждой свой. Портреты должны включать набор характеристик, общих для людей из одной группы. Так вам проще будет визуализировать свою аудиторию, увидеть в ней живых людей, а не абстрактные фигуры. Это, в свою очередь, поможет составлять эффективные рекламные объявления.

Что надо описать в портрете клиента автомастерской:

• пол и возраст;
• тип автомобиля, на котором ездит клиент, частоту его использования, а также — приблизительную цену, степень новизны (год выпуска, б/у или нет);
• место проживания;
• ориентировочный уровень дохода;
• что потенциально способно отпугнуть от заказа ваших услуг;
• вероятные боли, страхи, возражения;
• что клиенту может понравиться у ваших конкурентов и что вы могли бы этому противопоставить.

Многие автомастерские концентрируются только на привлечении клиентов-мужчин, поскольку распространено мнение о том, что именно мужчины чаще всего водят автомобиль. Это уже не совсем так.

Примеры портретов целевой аудитории автосервиса:

1. «Мужчина, 25—35 лет. Офисный работник, с зарплатой выше среднего, живет в спальном районе, отдаленном от центра. Права получил относительно недавно (от 2 до 4 лет назад), собственный автомобиль тоже приобрел недавно после некоторых накоплений либо получил в подарок/наследство от родителей. В механике подкован, но слабо, знает лишь основные термины.Владеет автомобилем европейского производства, б/у, но в хорошем состоянии и с небольшим пробегом. Заинтересован в экономии своих денег, но при этом стремится получить услуги максимального качества. Автосервис выберет тот, который обеспечит ему соответствующее соотношение между ценой и качеством».
2. Женщина, 25—35 лет, имеет детей. Водит часто, потому что надо возить детей в школу/кружок, закупать продукты, а на выходных — съездить в торговый центр на шопинг или в кинотеатр. В механике не разбирается, и не хочет — на это нет времени.

   Если у клиентки возникает проблема с автомобилем, она  хочет решить ее как можно скорее. Готова даже переплатить за услуги, потому что не будет искать варианты подешевле — ей нужно решение как можно скорее и проще. Но вот ее муж, который тоже водит, может оказаться требовательней к выбору автосервиса и как минимум — внимательно изучит несколько разных компаний, прочитает отзывы в интернете, посоветуется с друзьями».

Оба портрета создают четкое впечатление об упомянутых людях. Благодаря этому мы понимаем, что мужчины, соответствующие первому описанию, охотнее отреагируют на рекламу с обещанием низких цен, розыгрышей скидочных купонов или других подобных акций. И раз уж такой человек привык экономить, то он более заинтересован в том, чтобы автомастерская находилась близко к дому, чтобы не пришлось тратить много денег на дорогу.

Женщины, подходящие под второе описание, более заинтересованы в быстром обслуживании в удобное для них время. Значит, именно это и нужно им предлагать в рекламе.

Портрет, выполненный в шуточной или сатирической манере

Последняя бука буква «ж»

Ответ на вопрос «Портрет, выполненный в шуточной или сатирической манере «, 4 буквы: шарж

Альтернативные вопросы в кроссвордах для слова шарж

Шутка от портретиста

Шутливый гротескный портрет

Юмористический портрет, в котором карикатурно подчеркнуты характерные черты

Шуточное изображение человека

Пародия на портрет

Определение слова шарж в словарях

Новый толково-словообразовательный словарь русского языка, Т. Ф. Ефремова. Значение слова в словаре Новый толково-словообразовательный словарь русского языка, Т. Ф. Ефремова. м. Чрезмерное преувеличение, утрирование при описании, изображении кого-л., чего-л. (обычно в сатирическом или юмористическом плане). Карикатура, выполненная в остро сатирическом или юмористическом виде.

Примеры употребления слова шарж в литературе.

И кручусь, и верчусь, и наигрываю, и анекдотик, и шаржи, и пою, и копирую, и пару харьковских жаргонных словечек, и чечеточку.

Пелевинский шарж соответствует не православию, а именно этой его чисто формальной, знаковой, языческой версии, где главное место занимает не духовная жизнь личности, а анафемы растленному Западу и выстаивание со свечкой.

С этой целью доктор Компрессик велел развесить по всей больнице смешные картинки, шаржи, карикатуры и приказал всем нянечкам и дежурным врачам читать в свободное время больным разные смешные рассказы и сказочки, а также рассказывать им веселые побасенки, шутки, дразнилки, присказки, скороговорки, пустобайки и тому подобные вещи.

В результате именно армянин помог мне, когда я уже докатился до того, что в Центральном парке рисовал шаржи желающим, а они давали мне на чашку кофе или чуть больше.

Неожиданностью было среди карикатур и пародий, шаржей и бурлесков, переполнявших страницы журнала, видеть это серьезное и полное глубокого чувства стихотворение.

Источник

примеров

Знать разные культуры

Многие фотографы, которые посвящают себя документальному портрету, обычно совершают длительные поездки, чтобы запечатлеть разные культуры и ситуации в мире..

Документальный портрет стремится к тому, чтобы мир узнавал, восхищался и понимал положение универсальных культур, а также их состояние и образ жизни. Его единственная цель — не информировать, а показать реальность и историю за неподвижным изображением..

Например, непальский ребенок, около 5 лет, играющий в прятки, смотрит наружу и попадает в объектив фотографа..

Конфликты и общественные движения

Помимо ознакомления с различными культурами мира, фотографы фиксируют такие конфликты, как последствия войн, движения группы ЛГБТ и условия бедности, с которыми сталкиваются определенные страны мира..

Другие темы, которыми занимается документальный портрет, — это иммиграция из-за войны, бедности или политической ситуации в странах..

Например, ситуация крайней нищеты, в которой женщина живет со своими тремя маленькими детьми. На большинстве этих типов фотографий фотограф захватывает естественное и ничего не подозревающее изображение, на котором через выражение его лица обозначается ситуация, в которой живет субъект, или то, как он может чувствовать.

Целевая аудитория: делимся на сегменты и «рисуем» портрет

Целевая аудитория — это ваши текущие и потенциальные клиенты. Во втором случае у людей еще не сформировался спрос на продукт, они могут вообще не знать о нем. Но их интересуют смежные тематики. Вы должны подогреть интерес к вашему товару или услуге. Для этого нужно переключить фокус с себя на клиента: показать, чем продукт может быть ему полезен, какие «боли» закроет, какие эмоции принесет.

Когда вы знаете свою целевую аудиторию, то:

• вам проще говорить с ней на одном языке, находить темы для контента;
• вы объективно оцениваете стоимость товара или услуги;
• грамотно выстраиваете воронку продаж.

Целевая аудитория — это все ваши клиенты. Но у них тоже разные интересы, потребности, «боли». Представьте себе пассажиров городского автобуса. Они отличаются по возрасту, социальному статусу, уровню доходов. Все они едут в одном автобусе, но у них разные цели: одни спешат на работу, вторые — в поликлинику, третьи — на прогулку или в гости.

Такой анализ помогает выделить сегменты целевой аудитории — разделить ее на группы по разным параметрам.

Что важно знать?

• уровень доходов;
• возраст;
• пол;
• социальный статус;
• место проживания;
• интересы.

Рассмотрим на примере школы иностранных языков. Проанализировали целевую аудиторию и выделили ключевые сегменты:

1. Родители дошкольников, которые думают о будущем ребенка и хотят, чтобы он отлично владел иностранными языками.
2. Школьники, которые подтягивают знания иностранного языка. Им нужно получить хорошую оценку в школе или подготовиться к ЕГЭ.
3. Студенты, которые хотят повысить компетенции. Знание иностранного поможет найти хорошую работу.
4. Специалисты разных профессий, которым иностранный язык нужен для работы. Повышают уровень, готовятся к международному экзамену.
5. Мужчины и женщины разного возраста, которые учат иностранный для себя. Любят путешествовать, читают книги и смотрят кино, сериалы на языке оригинала.

Гротеск

Это тоже сатира, но доведённая до абсурда. Такой приём превращает текст в некую фантасмагорию, когда стираются грани между реальностью и фантазией. Примером может служить повесть Н. Гоголя «Нос», или роман Ф. Рабле «Гаргантюа и Пантагрюэль».

На мой взгляд, гротеск, как стиль произведения в целом, на любителя. Мне он не нравится, уж очень злые чувства пробуждает. Но как элемент в тексте вполне подходит для высмеивания, например, прислужников главного злодея. Не самого злодея. Он должен вызывать не смех, а уважение, даже если оно смешано с ненавистью.

Есть юмористические и сатирические произведения, есть иронические, например, целый поджанр иронических детективов. Но даже в серьёзных произведениях смех совсем не лишний. Он даёт разрядку, позволяет выставить в неприглядном виде отрицательных персонажей, юмор придаёт обаяния положительным героям.

На этом на сегодня всё, мои дорогие. До скорой встречи.

Источник

Составляющие психологического портрета личности

Рассмотрим, как составить психологический портрет человека. Встречаются разные модификации портрета, но чаще всего в его структуру входят следующие элементы:

• темперамент человека (тип нервной системы);
• IQ и предрасположенность к интеллектуальному труду;
• ведущие черты характера;
• направленность личности;
• уровень самооценки;
• способности;
• ценности;
• коммуникативные навыки;
• эмоционально-волевая сфера;
• мотивационная сфера;
• индивидуализм-коллективизм;
• другие.

Во время диагностики важно сохранять объективность, четко разделять факты и домыслы, исключить личное отношение к обследуемому. Поэтому лучше доверить это профессиональному психологу

Однако и он в ходе диагностики использует разные методы: наблюдение, тесты и опросники, беседы со знакомыми испытуемого и прочее.

У каждого специалиста свой арсенал средств. Кроме этого, набор диагностических методик зависит от конкретного случая. Всегда используются универсальные тесты, например, для определения темперамента и направленности личности, а методики более узкого спектра подбираются индивидуально

К примеру, в одном случае важно оценить мотивацию человека (вид и уровень), в другом случае – уровень тревожности или невротизации, в третьем – выраженность лидерских качеств и т.д

Помимо этого, важно учитывать возраст обследуемого. Например, для определения психологического портрета личности ребенка лучше выбирать проективные тесты: «Несуществующее животное», «Дом, человек, дерево», «Незаконченные предложения»