Шерман, синди

Аукцион

Ежегодный доход Синди Шерман от продаж ее работ на аукционах в период с 2000 по 2006 год колеблется от $1,5 миллиона до $2,8. В 2007 году возрос до $8,9 миллионов. Фотография Шерман «Без названия #96» (1981) была продана с аукциона за $3,890,500.

Эта работа оказалась в списке самых дорогих фотографий. На ней изображена милая девушка, лежащая на полу, которая держит в руке клочок газеты с объявлением о знакомствах. Шерман заложила в свою работу глубокий смысл. Невинная девушка, такая одинокая и такая соблазнительная, и эта бумажка с объявлением о знакомстве, говорят о том, что еще не до конца окрепшая девичья сущность мечтает вырваться на волю и отправиться навстречу приключениям.

Синди Шерман – знаменитый современный фотохудожник и кинорежиссер, чьи работы широко представлены в галереях и музеях по всему миру. Многие знатоки фотоискусства называют ее «самой влиятельной женщиной в современной фотографии».

В день рождения фотографа мы хотели бы познакомить вас с ее весьма неординарными работами.

(Всего 17 фото)

1. Постоянно проживая в Нью-Йорке, Синди Шерман до сих пор активно участвует в международных выставках и арт-экспозициях, получает всевозможные призы и гранты.

2. Ее имя стало звучать в мире фотографии с конца 1970-х годов с появлением на публике серии фотографий «Кадры из фильмов без названия» («Untitled Film Stills»). Серия состоит из 69 преимущественно черно-белых снимков и вполне соответствуют названию — глядя на них, зрителю кажется, что он узнает на них героинь знаменитых фильмов 1960-х — героинь Альфреда Хичкока или Жана-Люка Годара. Но на самом деле он ошибается — на всех своих снимках сама Шерман выступает и фотографом и … натурой.

На фото: сделанная в 1981 году работа «№96» серии «Кадры из фильмов без названия» в мае 2011 года на аукционе была продана за $3.8 миллиона. А годом спустя за репринт (повторный отпечаток) этой фотографии заплатили целых $2.8 миллиона.

3. Эти талантливые и необычные (особенно для того периода) перевоплощения в разных персонажей так и остались самой популярной серией работ фотографа, прославив ее как автора знаменитых “концептуальных портретов”. А для съемки своих “успешных перевоплощений” Синди исполняла все роли одновременно: она была и моделью, и фотографом, стилистом и визажистом.

4. “Кадр №15”

5. Когда Синди Шерман спросили, почему она сама выступает моделью на своих снимках, она ответила: «Я пробовала использовать родственников или друзей, однажды я даже наняла помощника. Но, даже заплатив деньги, я жаждала вышвырнуть их из студии. Я чувствовала, что давила на них. Для них это было развлечением, что-то типа игры в переодевания. Для меня же это не было игрой. Кроме этого, я поняла, что сама не знаю точно, что хочу увидеть перед собой, а тем более не могу объяснить это кому-нибудь другому. Когда я сама позирую, то смотрюсь в зеркало, стараясь вызвать в себе что-то — и сама не знаю, что мне нужно пока не увижу этого».

6. Возможно, последние фразы дают ключ к разгадке тайны ее успеха: она не «играла», она действительно перевоплощалась в своих героинь, примеряла на себя их жизнь, их отношение к этой жизни. «Моя работа — это плод моей интуиции», — признается фотограф, — «я не знаю, откуда что берется».

7. По словам Синди, в творчестве она пыталась осознать роль женщины в разных сферах – в бытовой и общественной жизни, в культуре и искусстве.

8. «Кадр №21»

9. После успеха «Кадров из фильмов» Шерман продолжила снимать себя в качестве модели, создав еще несколько серий «автопортретов».

12. Вдохновение для своих работ фотограф черпает в журнальных статьях, рекламных плакатах, фильмах, телевизионных сериалах и всем том, что составляет будни общества массового потребления.

14. Она даже решилась позировать в образе героини полотен Рафаэля и других живописцев эпохи возрождения, сделав практически фоторепродукции полотен древних мастеров. Неподготовленный зритель вряд ли догадается, что на всех фото изображен один человек.

15. Пародия на современный культ красоты: весьма популярный образ – “блондинка с автозагаром”

Более поздняя жизнь

В 1846 году генерал Шерман купил 4000 акров (16 км²) земли недалеко от Гаррисберга и начал продвижение железной дороги Буффало-Байу, Бразос и Колорадо (позже часть системы южной части Тихого океана ). В 1847 году он построил особняк , а также расположенную неподалеку лесопилку. Однако в течение десяти лет оба сгорели в отдельных пожарах. Не имея страховки и потеряв большую часть своего состояния, он переехал в Галвестон и открыл отель.

Во время Гражданской войны в США Шерман получил от местного комитета по безопасности Союза требование взять на себя полную ответственность за дела в Галвестоне с полными полномочиями по приведению острова в состояние защиты. В 1862 году он переехал со своей семьей в свой старый дом на берегу залива Сан-Хасинто, и с ними отправился бывший президент Техасской республики Дэвид Дж. Бернет . В начале 1863 года Шерманы переехали в Ричмонд, штат Техас , где они оставались до конца войны.

Сидней Шерман умер в результате самоубийства в Галвестоне 1 августа 1873 года. Первоначально он был похоронен рядом с женой и сыном, но был повторно захоронен в 1894 году на кладбище Лейквью в Галвестоне, рядом с одним из его сыновей и его другом Дэвидом Бернетом. 2 марта 1894 года Орден дочерей Сиднея Шермана в Техасской республике посвятил их памяти общий памятник.

литература

• Амада Круз, Элизабет А.Т. Смит, Амелия Джонс: Синди Шерман. Ретроспектива. Музей современного искусства, Лос-Анджелес. Темза и Гудзон, Нью-Йорк, 1997.
• Ингвильд Гетц (ред.): Юрген Клауке / Синди Шерман . Hatje Cantz, Штутгарт 1994, ISBN 3-89322-674-5 .
• Розалинд Э. Краусс : Синди Шерман, 1975–1993 . Риццоли, Нью-Йорк, 1993.
• Артур Данто: кадры из фильмов без названия . Риццоли, Нью-Йорк, 1990 год.
• Ханна Лорек: Гендерные фигуры и модели тела — Синди Шерман. Силке Шрайбер, Мюнхен 2002, ISBN 3-88960-054-9 .
• Кэтрин Моррис: существенная Синди Шерман . Гарри Н. Абрамс, Нью-Йорк 2000, ISBN 0-8109-5808-2 .
• Криста Шнайдер: Синди Шерман: Исторические портреты . Schirmer / Mosel , Мюнхен, 1995 г., ISBN 3-88814-770-0 .
• Синди Шерман: Игра самих себя . Hatje Cantz, Ostfildern 2007, ISBN 978-3-7757-1942-1 .
• Синди Шерман. Каталог выставки. Фламмарион, Париж 2006 г., Престель, Мюнхен 2006 г., ISBN 2-08-021051-3 (с обзором полного собрания сочинений)
• Синди Шерман: клоуны . (В сотрудничестве с Kestnergesellschaft Hannover). Schirmer / Mosel, Мюнхен 2004 г., ISBN 3-8296-0168-9 .
• Синди Шерман: Полные кадры из фильмов без названия . Schirmer / Mosel, Мюнхен, 2003 г., ISBN 3-8296-0116-6 .
• Синди Шерман, Зденек Феликс , Мартин Швандер: Фотоработы 1975–1995 . Schirmer / Mosel, Мюнхен, 2001 г., ISBN 3-88814-752-2 .
• Верена Штреле: периферия «повседневной Америки» в центре внимания современных американских фотографов: Грегори Крюдсона, Синди Шерман, Стивена Шор, Тарин Саймон, Алека Сот. Диссертация в Университете Людвига Максимилиана , Институт истории искусств, Мюнхен, 2013.
• Фриц Франц Фогель: Синди Шерманс, инсценировка идентичностей. Фотоистории с 1840 по 2005 гг. Böhlau, Кельн 2006, ISBN 3-412-30705-X .
• Кристиан Вайдеманн, Петра Ларасс, Мелани Клиер (ред.): 50 женщин-художников, которых вы должны знать. Prestel, Мюнхен, 2008 г., ISBN 978-3-7913-3957-3 , стр. 148-151.
• Дебра Н. Манкофф: Женщины, изменившие искусство. Prestel, Мюнхен 2012, ISBN 978-3-7913-4732-5 , стр. 41, 56-57 и 122.
• National Geographic: Энциклопедия фотографии. 2006, ISBN 978-3-937606-90-3 , стр. 321-324.
• Поколение картинок, 1974–1984 годы . Каталог выставки Метрополитен-музея в Нью-Йорке с 21 апреля по 2 августа 2009 года. Дуглас Эклунд (ред.), Нью-Йорк 2009.
• Windfried Pauleit: Кадры из фильма . Переходы между искусством и кино. Франкфурт-на-Майне / Базель 2004 (диссертация Берлинский университет 2000).
• Ина Лёвенберг: Размышления о автопортрете в фотографии. В: Феминистические исследования. 25, No. 2, (Sommer) 1999, pp. 398-408.
• Андреас Каллфельц / Синди Шерман: «Я не занимаюсь автопортретами». В: Skyscraper Art Journal. 4, 1984, стр. 45-48.

Музыка и фильмы

В начале 1990-х Шерман работал с миннеаполисской группой Babes in Toyland , предоставляя фотографии для обложек альбомов Fontanelle и Painkillers , создавая сценический фон для живых концертов и снимаясь в рекламном видео на песню «Bruise Violet». Также она работала кинорежиссером. Шерман перешла от фотографий к фильму со своим фильмом « Офисный убийца» в 1997 году с Жанной Трипплхорн , Молли Рингуолд и Кэрол Кейн в главных ролях . Дорин, которую играет Кэрол Кейн, заменяет Шермана. У них общий интерес к размещению тел, как у кукловодов, в сценах, похожих на диорамы. По словам автора Далии Швейцер , « Офисный убийца» полон неожиданных персонажей и поворотов сюжета. Швейцер считает фильм комедией, ужастиком, мелодрамой, нуаром, феминистским заявлением и произведением искусства. Фильм получил неоднозначные отзывы. В обзоре для The New York Times искусствовед Роберта Смит заявляет, что фильму не хватает обычной изящества художницы и что в фильме есть ретроспектива ее работ — «увлекательная, но неуклюжая часть Шерманианы». Коллега Роберты Смит, кинокритик, Стивен Холден, назвал фильм «печально неуместным». Позже она сыграла эпизодическую роль в фильме Джона Уотерса « Пекер» , а также появилась в фильме «Особенность» в 2008 году с бывшим мужем Мишелем Одером в главной роли , который получил премию New Vision Award. Повторяя те же ужасные и кровавые элементы, что и в ее сериале « Ужасы без названия », фильм включает в себя несколько художественно выполненных сцен убийств. «Убийца Office» собрал 37 446 долларов и получил в целом плохие отзывы, которые называли фильм «грубым» и «беззвучным».

В каталожном эссе Филиппа Кайзера для выставки Шермана в 2016 году в галерее Metro Pictures он упомянул шесть короткометражных фильмов, которые Шерман снял во время учебы в колледже, и то, что они были предшественниками, которые в конечном итоге привели к созданию Office Killer . В каталоге также есть беседа Шермана с директором выставки Софией Коппола , в которой Шерман признается, что может сыграть главную роль в грядущем кинопроекте.

Артемизия Джентилески

Артемизия Джентилески — символ борьбы женщины за право быть художником в Италии XVII века — стала первой женщиной, принятой в старейшую в Европе Академию изящных искусств во Флоренции. Самое узнаваемое произведение Джентилески «Юдифь, обезглавливающая Олоферна» изображает акт расправы целомудренной девы над мужчиной-врагом. Для Артемизии, пережившей в юном возрасте акт насилия, эта работа стала не только оммажем знаменитой картине Караваджо, но и способом справиться со своей детской травмой. О жизни Артемизии Джентилески было написано несколько книг, а в 1997 году французская режиссёр Аньес Мерле сняла по мотивам её биографии художественный фильм.

Техасская революция и Республика Техас

В ноябре 1835 года в соседнем Цинциннати состоялось общественное собрание, призванное заручиться поддержкой Техаса в его борьбе против мексиканского правительства. Ряд жителей Цинциннати и северного Кентукки пообещали выделить средства на приобретение боеприпасов и оружия (включая две артиллерийские орудия, позже известные как «Сестры-близнецы» битвы при Сан-Хасинто ). Они отплыли на речном судне и отправились в путь в Техас 6 января 1836 года, где Шерман был капитаном компании, которая называла себя «Кентукки Рифлз». Местные жители помогли собрать обмундирование и подарили флаг.

Шерман прибыл в Техас в конце января и 3 февраля присоединился к основной армии Техаса или Техасской армии, собравшейся возле Гонсалеса . 12 марта многие из новых добровольцев армии присоединились к Сэму Хьюстону и были организованы в один полк с Эдвардом Берлесоном. избран полковником, а Шерман — его лейтенантом . Добровольцы все еще стекались в Техас, поэтому было набрано достаточно мужчин, чтобы составить второй полк. 8 апреля армия была реорганизована и сформирован Второй полк с Шерманом в качестве его полковника , хотя его старая рота осталась в Первом полку. Шерман возглавлял свои войска в битве при Сан-Хасинто, и они, как правило, считаются первыми, кто произнес знаменитый боевой клич : «Помните Аламо! Помните Голиада!»

В августе Шерман стал полковником кавалерии Новой Республики Техас и вернулся домой в Кентукки, чтобы набрать больше людей в техасскую армию. За заслуги в революции он получил большие участки земли в знак признательности законодательного органа. Когда он вернулся в Техас в декабре, он привез с собой жену и ее маленького 11-летнего брата, поселившись недалеко от залива Сан-Хасинто и построив небольшой дом. Другие члены семьи вскоре поселились поблизости, хотя желтая лихорадка убила брата Шермана Дану и его невестку. Шерман служил в должности командира кавалерии до середины декабря 1837 года.

Шерман был членом Палаты представителей Техаса от округа Харрис во время Седьмого Конгресса, с 4 ноября 1842 г. по 17 января 1843 г. Он внес законопроект, предусматривающий избрание генерал-майора милиции для защиты граница, которую перешло вето президента Сэма Хьюстона. Томас Дж. Раск ненадолго занял эту должность, а Шерман стал его преемником в середине 1843 года.

Детство[править | править код]

Синди Шерман родилась 19 января 1954 года в Глен-Ридже, штат Нью-Джерси, в семье инженера Чарльза Шермана и учительницы. Она стала пятым и последним ребёнком в семье, правда, двое старших детей к моменту её рождения жили уже отдельно. Отец Синди обладал тяжёлым характером и, по воспоминаниям художницы, мать была вынуждена заступаться за своих детей. Один из братьев художницы — Фрэнк, — не смог найти себя в жизни, был вынужден вернуться жить к родителям и в 27 лет покончил с собой.

Всё своё детство Синди очень любила наряжаться в старую одежду, в том числе оставшуюся от бабушки. Делала это она не вместе с кем-то, а играя сама с собой. Образы принцесс её не интересовали, обычно она придумывала себе роли старушек, ведьм и чудовищ. Помимо этого, Синди с детства много и хорошо рисовала, а также запоем смотрела фильмы по телевизору. На одном из телеканалов сетка вещания была устроена так, что один и тот же фильм повторялся пять вечеров подряд, и каждый день девочка возвращалась к этой киноистории.

Синди Шерман (Cindy Sherman) – Untitled Film Stills

В работах 1981 года Шерман впервые делает акцент на женских образах. Женский вопрос начала 80-х годов для Шерман звучал, как образ женщины с экрана телевизора. Фотограф отталкивается от  женских образов, которыми на тот момент переполнено телевидение и киноиндустрия. Для Шерман – растиражированные женщины в журналах и на телевидении выступают, как жертвы.  В результате этой работы получилась серия под общим названием «Untitled Film Stills», которая принесла Шерман международное признание. Серия состоит из 69 черно-белых фотографий. Фотографии выполнены в стилистике итальянского неореализма и американского нуара 40-60-х годов.

С начала 80-х годов Шерман начинает использовать цветную пленку, больше концентрируется на освещении и выражении лица. Модели Шерман все больше находятся в горизонтальном положении. Это было требованием времени, так как в моду входили изображения молодых женщин, в различных ролях, от знойной соблазнительницы, до уязвимой жертвы. Шерман фотографирует моделей, позирующих на полу или в постели, лежащих, как правило, на спине. Одна из фотографий из данной серии входит в число самых дорогих фотографий, из когда-либо созданных.

Начиная с середины 80-х годов, Шерман начинает использовать в кадре манекенов и протезы. Женский вопрос Шерман усиливается неживыми предметами в кадре. Но суть в том, что это не просто неодушевленный предмет, это неживой предмет, который полностью повторяет человеческое тело. Протезы в кадре всегда выглядит достаточно сурово, жестко и агрессивно. Зритель додумывает символизм протеза, исходя из своих собственных переживаний.

Персональные выставки[править | править код]

Мари ЭлизабетЛуиза Виже-Лебрён

Французская портретистка Мари Элизабет Луиза Виже-Лебрён (или мадам Лебрён) была настолько популярна среди своих современников, что с 15 лет могла на полученные от заказов деньги обеспечивать себя и содержать овдовевшую мать и младшего брата. Художница всегда изображала своих заказчиков в выигрышных позах и элегантных нарядах, благодаря чему (помимо таланта живописца) пользовалась любовью среди французской аристократии. В 1779 году мадам Лебрён написала один из первых портретов молодой Марии-Антуанетты. Позднее она стала одной из приближенных художниц королевы и создала в общей сложности около 30 ее портретов. Вынужденная покинуть Францию в годы революции, Мари Лебрён много путешествовала и провела шесть лет в России, где познакомилась с императрицей Екатериной II. Написать ее портрет художница, однако, не успела — императрица умерла еще до начала выполнения заказа.

Творчество

Сразу же после окончания университета девушка начинает воплощать свои идеи в жизнь и приступает к работе над новым проектом. Он получил название Untitled Film Stills, что в переводе означает «Кадры из фильмов без названия». Серия ее черно-белых снимков вышла в 1980 году и состояла из 69 фотографий. Синди сама выступила в роли модели, костюмера, гримера и фотографа в одном лице. В 1980 году девушка остановила работу над этим проектом, так как на тот момент ей казалось, что кадры себя исчерпали.

Ее начали приглашать на различные выставки, но Шерман удручало то, что это практически не приносило никаких доходов. Остальные художники получали точно такие же отзывы в прессе, как и она, но их заработки были гораздо больше. В тот же год Синди решает работать в цвете и с большим форматом. Второй ее проект вызвал неоднозначную реакцию. На снимках были запечатлены рвотные массы и прочие «противные» вещи, но люди покупали ее работы.

В 1990 году появляется новый проект художницы под названием History Portraits/Old Masters («Исторические портреты/Старые мастера»). Во время создания серии снимков художница находилась в Риме, но она принципиально не пошла ни в музеи, ни в церкви. Свои работы она создавала, исключительно полагаясь на репродукции из книг. И это наконец-таки принесло ей доход. Сама Шерман считает, что это произошло, потому что зрителям больше не хотелось смотреть на «современное искусство», им хотелось чего-то более душевного и теплого.

Следующая ее работа называлась Sex Pictures («Сексуальные картинки»). Для ее создания художница специально заказывала медицинские мужские и женские манекены. Так как половые органы не слишком уж отличались красотой, девушке приходилось все исправлять. В этом ей помогли уроки живописи. Она наклеивала лобковые волосы и раскрашивала манекены в разные цвета. Шерман с детства тянуло к вещам, вызывающим отвращение, и в этой работе ее главной задачей было выяснить, почему она испытывает такое влечение.

Этот вопрос она продолжает раскрывать в своей новой работе Civil War («Гражданская война»). Весь проект пронизан жестокостью, насилием и кусками человеческого гниющего мяса. Это дало художнице понять, что в некой степени ее привлекает тематика смерти.

В 1990-х она пробует себя в роли режиссера. Ее фильм под названием Office Killer («Убийца в офисе») не принес популярности, но плохим его назвать нельзя, потому как эта работа включает в себя сразу несколько жанров: комедия, ужасы и триллер. Все в духе Синди Шерман.

Чуть позже женщина решает вернуться к корням и выпускает серию снимков стареющих актрис. Новый проект отсылается к ее «Кадрам из фильмов без названия», где молодые и симпатичные девушки уже потеряли былую жизненную силу, они увядают, но еще сохраняют некий шарм и интригу. После чего художница пробует себя в образе клоуна. Снимки получились скорее грустными и агрессивными, нежели веселыми. В 2000 году художница выпустила новый проект, котором показала всю напыщенность Голливуда. Слишком много макияжа и силикона.

Сама художница признается, что всегда была очень скромной, именно поэтому иногда ей хотелось побыть другим человеком. За всеми своими костюмами, париками и накладными частями тела, женщина следит очень тщательно. Они аккуратно разложены по нескольким шкафам.

Влияние

Работы Шермана часто приписывают большое влияние современным портретным фотографам. ARTnews Одним из таких фотографов является Райан Трекартин, который манипулирует темами идентичности в своих видеороликах и фотографиях. Ее влияние распространяется и на художников других направлений искусства, включая художника Лизу Юскавадж, визуального художника Джиллиан Майер и художника-перформанса Трейси Уллмана.
В апреле 2014 года актер и художник Джеймс Франко представил серию фотографий в галерее Pace под названием «Новые кадры из фильмов», в которых Франко повторно воспроизвел 29 кадров из фильма Шермана без названия. Выставка получила в основном негативные отзывы, назвав присвоения Франко «изощренными», «сексистскими» и смущающе невежественными.

Выставка в Цюрихе

Три года назад прошла первая выставка фотографий добившейся огромных высот американки в Цюрихе под названием «Необозначенные ужасы». Мало кто проходит равнодушным мимо безымянных персонажей, изображенных мастером. Правда, чаще всего негативные эмоции преобладают, а провокации художницы заставляют стыдливого зрителя опустить глаза. Самая неординарная женщина в фотоискусстве всегда серьезно относится к своей работе и считает, что ее произведения отвечают настроению времени.

Куратор интересной выставки заявила, что организаторы хотели создать настоящий калейдоскоп работ Шерман, который поможет взглянуть на ее творчество по-новому. Художественная инсталляция, вызвавшая бурную реакцию общества, создавалась как из знаменитых, так и мало кому известных работ. Синди лично отбирала произведения и участвовала в подготовке выставки, на которой показала современных людей, прячущих за фальшивыми гримасами настоящие чувства.

Авторское «я»

Автопортрет существует не одно столетие, однако с творчеством Синди Шерман имеет не так уже много общего. Если в первом случае главным героем выступает сам творец, то во втором – всегда некий вымышленный персонаж. За последние полвека художница успела сменить сотни разных амплуа: домохозяек и стареющих кинозвезд, невинных жертв и роковых красоток, провинциалок и дам высшего света.

View on Instagram

Важными элементами перевоплощения для Шерман служат костюмы, парики и грим, а в современных работах она все чаще прибегает к цифровым эффектам. Однако результат был бы неполным без актерского таланта художницы. Чтобы добиться необходимых эмоций, она сначала тщательно репетирует их перед зеркалом, чтобы затем повторить перед камерой.

View on Instagram

Порой за всем этим маскарадом невозможно узнать саму художницу, которая неизменно старается дистанцироваться от собственного «я». Эта идея достигает своего апогея в  серии Clowns («Клоуны»), где лицо Шерман становится и вовсе неузнаваемым. «Я полностью растворяюсь в своих образах, в этот момент я совершенно другой человек», – делится она.

Феминизм

Работы Шерман часто связаны с феминизмом, поскольку ее фотографии привлекают внимание к объективации женщин в средствах массовой информации. Серия Шермана 1981 года содержит псевдо-вуайеристические изображения молодых женщин

Ее серия 2008 года Society Pictures посвящена одержимости женской молодостью и красотой в американском обществе. Ее последняя серия, “Имитация жизни 2016 года”, исследует гламур, который можно найти в зрелых женщинах. Используя стилизованные винтажные костюмы и тяжелый грим, Шерман предстает как объект, который выглядит почти искусственным, если не считать ее бросающихся в глаза старых рук, которые указывают на реальность, стоящую за иллюзией.
Когда ученый Дуглас Кримп пишет о “Киношных кадрах” Шермана в журнале October, он утверждает, что работа Шермана-это “гибрид фотографии и перформанса, который раскрывает женственность как эффект репрезентации.”
Тем не менее, Шерман не считает свою работу или себя феминистскими, заявляя: «Работа такая, какая она есть, и, надеюсь, она рассматривается как феминистская работа или работа, рекомендованная феминистками, но я не собираюсь бездельничать, поддерживая теоретическую чушь о феминистках. прочее “.
Многие ученые подчеркивают связь работы Синди Шерман с концепцией взгляда. В частности, такие ученые, как Лаура Малви, проанализировали серию Шермана «Без названия» применительно к мужскому взгляду. В эссе 1991 года о Шермане Малви заявляет, что «атрибуты женской борьбы за соответствие фасаду желанности преследуют иконографию Шермана», которая функционирует как пародия на различные вуайеризмы, снятые камерой.
Другие задаются вопросом, была ли эта конфронтация с мужским взглядом и женской борьбой преднамеренным рассмотрением Шермана, и важна ли эта интенциональность при рассмотрении феминистской точки зрения фотографии Шермана.
Сама Шерман определила неопределенность в отношении отношений безымянного сериала с мужским взглядом. В интервью 1991 года Дэви Бриттену в Creative Camera Шерман сказал, что “Я действительно не анализировал это в то время, поскольку знал, что комментирую какую-то феминистскую проблему. Теорий там вообще не было… Но теперь я могу оглянуться на некоторые из них, и я думаю, что некоторые из них немного откровенно очевидны, слишком похожи на оригинальные фотографии пин-апа тех времен, поэтому у меня смешанные чувства к ним сейчас как к целой серии.”
В дополнение к вопросам взгляда, работы Шерман также подвергаются феминистскому анализу в контексте Отвращения. Такие ученые, как Хэл Фостер и Лора Малви интерпретируют использование Шерманом презренного через гротескные проекты 1980-х, такие как Vomit Pictures, как дефетишизацию женского тела.
Ученый Мишель Мигер интерпретирует Шермана как «коронованную устойчивую знаменитость» к феминистской теории.