Как снимать ночную стрит-фотографию

7 Съёмка при различной погоде

Мы часто склонны воспринимать только фотографии, сделанные в хорошую погоду, когда светит солнце. Но съёмки в различную погоду создадут разнообразие и вызовут больший интерес к вашим снимкам города.

Солнечная погода создаст различные эффекты в зависимости от времени суток, в которое вы снимаете. В золотые часы восхода и заката солнца свет будет красивым и тёплым, и объекты на ваших фотографиях будут отбрасывать замечательные длинные тени в кадре.

Если вы снимаете, когда солнце очень яркое, то это придаст изображению высокую контрастность, будут ярко выражены тёмные тени и яркие блики. Такие фотографии выглядят здорово, если перевести их в чёрно-белый режим.

Дождь всегда создаёт прекрасные уличные кадры с красочными зонтиками, блестящими поверхностями и большим количеством луж, создающим отражения на снимках. Люди, как правило, ведут себя иначе в дождливую погоду, мечутся и жмутся друг к другу, так что постарайтесь использовать это в ваших фотографиях.

Вы также можете использовать капли дождя, чтобы создать прекрасные абстрактные фотографии. Просто снимайте через оконное стекло, убедившись, что вы сфокусированы на капле дождя так, что фон становится размытым.

Дымка и туман отлично подходят для добавления вашим городским снимкам таинственности, увлекая зрителя. Такие фотографии имеют, как правило, сюрреалистический и волшебный вид.

В густом тумане высотные здания будут выглядеть исчезающими в небе, так что не забудьте снять здания снизу вверх при таком типе погоды.

Зимой снег полностью преображает городской пейзаж, что делает его почти неузнаваемым. Зимой в городе будет много интересных историй для съёмки. Сфотографируйте, как люди перемещаются по снегу и убедитесь, что вы сделали достаточно снимков со снегом, прежде, чем он растает.

6 Съёмка ночного города

Красота и динамика города выглядят совершенно иначе ночью. Контраст темноты в сочетании с уличными фонарями и освещением от зданий, вывесок и щитов, создаёт впечатляющие картины.

Дождь, как правило, совершенствует снимки города в ночное время, потому что влажные улицы отражают свет. Это создаёт дополнительный свет в тёмных областях изображения.

Съёмка на в условиях низкой освещённости может привести к появлению зернистости на изображениях, которая особенно заметна в тёмных областях кадра. Снижение уровня экспозиции (делающего изображение более тёмным) будет способствовать уменьшению зернистости.

Это также гарантирует, что яркие участки изображения не будут казаться переэкспонированными.

Попробуйте использовать режим HDR, в котором камера делает несколько снимков с разной экспозицией, а затем объединяет их в один. Убедитесь, что режим HDR выключен, когда вы снимаете движущиеся объекты, иначе они получатся размытыми.

14. Daidō Moriyama

Daido Moriyama (1938 – ) is a Tokyo-based, Japanese street photographer. His street photography focuses on the conflict between traditional culture and the modern world.

His style favours high-contrast, grainy images. His photos are often harsh and blurred, giving them an abstract quality. The tilted horizons and fragmentary compositions highlight urban angst.

It’s difficult to recommend just one book by Moriyama. There are hundreds. Daido Moriyama: The World Through My Eyes is a curated collection and gives an overview of his work.

A black and white photo of a carousel by Daidō Moriyama

Советы профессионалов

Alan Schaller

«Есть определенные вещи, которые лучше проявляют себя в черно-белом виде. Это, например, фигуры, структура, линии и даже выражения лица. Я сделал своей миссией создать нечто новое – современный взгляд на черно-белую фотографию. Сначала я подражал другим, но, набравшись достаточно опыта, нашел свое собственное направление».

Alexey Titarenko

«Для работы с длинной выдержкой нужен штатив. За съемку со штативом на улице можно загреметь за решетку, даже в Нью-Йорке (местные полицейские не один раз грозили мне тюрьмой). Поэтому я разработал свои стратегии, которые помогают оставаться незамеченным!»

Marina Sersale

«Будьте терпеливы и надейтесь на успех: если подождать достаточно времени, что-то интересное обязательно случится. Мой второй совет – всегда держите камеру или телефон наготове. А когда приходите домой, делайте свою домашнюю работу, изучайте работы фотографов, которые вас вдохновляют. Всегда есть чему научиться».

Jay Maisel

«Юмор – спасение в таком ужасно конфликтном мире. Ваше отношение проявляется и в ваших работах. Я всегда стараюсь получать удовольствие от съемки и смеяться. Меня нельзя назвать «забавным» фотографом, как Эллиотта Эрвитта, но, если я замечаю что-то положительное, оно получит от меня гораздо больше внимания, чем нечто негативное».

Martin U Waltz

«Техники, применяемые в фотолаборатории – удивительный творческий инструмент. Например, сокращение количества серебра добавляет глубины или света; тонирование, при правильном подходе, позволяет изменить изображение в той степени, которую в музыке можно было бы назвать мажорной или минорной тональностью. То же самое относится к плотности и контрастности. Однако, сам процесс очень интуитивен».

Ed Peters

«По большей мере я использую 28мм и 35мм объективы. Они хороши, если нужно вместить разные элементы в композицию. Также я использую дальномерный фотоаппарат. В отличие от однообъективных зеркальных фотоаппаратов, я могу предфокусировать объектив, сузить диафрагму и достаточно точно понимать, что будет в фокусе. Когда я смотрю сквозь видоискатель, картинка очень чистая и резкая, что позволяет проще фокусироваться в сложных ситуациях».

Dimitri Mellos

«Фотография должна быть эмоционально сложной, как в плане людей, изображенных на ней, так и эмоций, которые она вызывает у зрителя. Мне более интересны снимки, содержащие в себе вопросы, на которые нет ответа, а не простой и очевидный посыл. Я ненавижу грубые визуальные каламбуры и простые шутливые снимки».

Эстетика и философия

Философия и эстетика жанра уличной фотографии выросла из журналистской парадигмы «честной фотографии» англ. Straight photography, посредством которой фотография отображает сущность как таковую, без применения различных манипулятивных техник (напр.постановка, монтаж и т. д.). В этом жанре используется чёрно-белая фотография и цветная фотография, а с развитием фотографического медиа и визуальной эстетики постмодернизма в жанре уличной фотографии наравне с традиционными подходами прочно укрепились альтернативные инструменты (напр. Holga, Диана, Полароид и т. д.), методы и способы получения фотоизображения (напр. кросспроцесс), альтернативные философии (напр. ломография, фотоблогерство и др.).

Первый всплеск развития жанра уличной фотографии совпадает с появлением и распространением небольших 35-миллиметровых дальномерных камер. Классиками жанра стали Анри Картье-Брессон, Роберт Франк (Robert Frank), Альфред Эйзенштедт (Alfred Eisenstaedt), Юджин Смит (W. Eugene Smith), Уильям Эглстон (William Eggleston), Мануэль Ривера-Ортис (Manuel Rivera-Ortiz), Уильям Кляйн (William Klein), Стивен Шор (Stephen Shore), Джоэл Мейеровиц (Joel Meyerowitz) и Гарри Виногранд (Garry Winogrand). В 2009 году появились первые публикации ранее неизвестного мастера стрит-фотографии Вивиан Майер.

Второй всплеск развития жанра уличной фотографии совпадает с появлением и распространением цифровых камер, популяризации фотографии в традиционных СМИ, в виртуальных сообществах, фотогалереях и фотомузеях.

Оборудование для съемки ночной стрит-фотографии

Конечно вы не можете выйти на улицу во тьме и начать снимать с помощью iPhone! Вам понадобиться нечто лучшее, чтобы действительно получить фотографии среднего или высокого качества.

Для пользователей компактных камер:

Ручной или полуавтоматический контроль

Убедитесь, что ваша компакт-камера может снимать на высоких ISO и с достаточно широкой апертурой. Если у вас нет возможности контролировать ISO и диафрагму, то, возможно, этой камерой вам не стоит снимать ночью.

Размер матрицы

Убедитесь, что размер матрицы вашей компакт-камеры достаточно большой. Мне удавалось получать снимки приемлемого на моей резервной Panasonic Lumix LX7, на f1.4 и ISO 3200. Так я установил нижнюю планку размера матрицы — 1 / 1.7″. Все, что больше — нормально для ночной стрит-фотографии. Все, что больше Micro 4/3 — отлично.

Для пользователей беззеркальных и зеркальных камер

Размер матрицы

У беззеркалок размер матрицы от Micro 4/3 и выше, у DSLR-камер — ASP-C и выше. Поэтому с камерами этих двух категорий вы можете делать замечательные ночные фотографии. Если, конечно, используйте надлежавшие объективы

Очень быстрые объективы с фиксированным фокусным расстоянием

Чтобы сделать удивительные ночные стрит-фотографии, вы должны использовать объектив с фиксированным фокусным расстоянием с диафрагмой, по крайней мере f2.8. С чем-то более узким у вас будут получиться плохие фото. Лично я не могу снимать ночью с более чем f2.0

Для всех пользователей

Камера должна быть черной

Черные камеры труднее увидеть в темноте, чем белые/серебряные/хромированные/цветные. Ваша цель — быть невидимым, поэтому черная камера и черный объектив наиболее предпочтительны.

Камера должна поддерживать RAW-формат

Ваша камера должна снимать в RAW, если вы собираетесь фотографировать ночью. Съемка в RAW помогает сохранить информацию о изображении даже если она не видна вам невооруженным глазом. Так позже вы сможете более детально редактировать изображение.

Экспокоррекция

Дополнительный плюс, если в вашей камере есть функция экспокоррекции. С ней вы действительно заставите камеру «видеть в темноте», даже если ваши глаза не могут. Конечно, матрица и объектив у вас должны быть соответственными, как это описано выше.

Так что если у вас есть большинство из вышеупомянутого, вы уже готовы снимать ночью. Но не торопитесь! Прежде, чем последовать своей страсти, пожалуйста, прочтите следующие два раздела, они окажутся самыми полезными.

Анри Картье-Брессон, 1908-2004 — отец черно-белой уличной фотографии

Картье Брессон, 1935

Основателем жанра стрит-фото принято считать француза Анри Картье-Брессона. Он был выходцем из семьи предпринимателей. Благодаря влиянию своего дяди Брессон получил художественное образование, что отразилось на его будущей деятельности.

Основным принципом работы для Брессона была необходимость оставаться незаметным для окружающих. Он также ввел термин «решающий момент», использовавшийся многими его последователями.

Позднее вышла его одноименная статья, в которой Анри рассказывает о своем становлении как фотографа. Брессон делал снимки не только простых людей, но и весьма известных личностей. Среди них — Жан-Поль Сартр, Альбер Камю, Мэрилин Монро, Уильям Фолкнер.

1. Henri Cartier-Bresson

The most famous street photographer of all time is the French photographer Henri Cartier-Bresson (1908 – 2004).

He is known for his candid photography and capturing the “decisive moment“. The decisive moment is the precise moment of action. It is the split-second of time that encapsulates all of the story shown in the image. In his own words, the decisive moment is:

“…the simultaneous recognition, in a fraction of a second, of the significance of an event as well as of a precise organization of forms which give that event its proper expression.”

Cartier-Bresson was well-travelled. He photographed in post-war Europe, Asia, and the American south. He was a founding member of Magnum Photos, a collection of photographs documenting life and events of the last 75 years. The organization has become significant in recognizing photographic talent.

Cartier-Bresson inspires generations of photographers through his images and his philosophy of art.

Books of Cartier-Bresson’s works are numerous. A good starting point is Henri Cartier-Bresson: Photographer.

Behind the Gare Saint-Lazare, 1932. Photo by Henri Cartier-Bresson

Особенности съёмки стрит-фотографии

Чаще всего объекты для съемки – обычные люди. Жанр стрит-фотографии можно охарактеризовать как жанр, полностью отвергающий и не приемлющий позирование и постановочную съемку

Важно запечатлеть взаимоотношения в обществе и обстановку в ее естественном виде

Главное тут – спонтанность и наблюдение, готовность сфотографировать все то, что появляется перед объективом камеры и то, что кажется нам волнующим, эмоциональным, значимым и интересным. 

Следующий немаловажный момент – незапланированность фотосъемки. Не должно остаться и намека на постановочный кадр. Фотографии, которые созданы на мероприятиях, всегда имеют отличия от спонтанных снимков по ощущениям — на запланированном событии сложно сделать «случайный кадр». Но их все равно можно отнести к стритфото. Этот жанр всегда открыт для экспериментов. 

 

Любой город – это «живой» организм, жители пребывают в постоянном движении

Чем-то город похож на большой «муравейник», и фотографу очень важно быть в этом потоке, и следовать за своими персонажами. Но стоит помнить, что снимать в движении не всегда хорошо и нужно. 

Детали и нюансы уличной фотографии

Невозможно подделать эмоции, которые мы передаем выражением глаз и улыбками. Фотограф, снимающий портрет в стиле стрит-фотографии, должен в первую очередь делать акцент на глазах. Это самый выигрышный вариант. 

Однако фотографии не ограничиваются в сюжете только контрастностью, движением, цветовыми нюансами или геометрией

Очень часто внимание уделяется менее значительным элементам: аксессуарам, деталям одежды, рукам, отдельным предметам. Такие объекты могут вдруг заиграть в новом свете на фотографии и рассказать свою историю

 

Каждый из сюжетов уличной фотографии уникален и требует своего собственного подхода. В кадре не обязательно должен быть человек. Фотографы уделяют гораздо больше внимания самой человеческой природе, среде обитания, окружающему миру, чем самому человеку как таковому. Чаще всего город дает много тем для размышления и наблюдения, предлагает интересный сюжет, в котором, кстати, вполне могут быть и люди. 

Такие кадры помогают раскрыть и передать урбанистических дух, а само присутствие людей будет прослеживаться и хорошо угадываться.

Вы участвуете в этих фотоконкурсах?

Начало: 23-07-2021 Фотографии принимаются до: 20-08-2021 Голосование до: 24-08-2021 Тема: перспектива (пространство, уходящее вдаль) Жанр: городской пейзаж, стритфотография (фотографии улиц)

Начало: 06-07-2021 Фотографии принимаются до: 26-07-2021 Голосование до: 30-07-2021 Тема: летние цветы Жанр: объектная фотография, натюрморт

Интересные публикации на сайте

При просмотре фотографий, на которых запечатлены самые опасные и загадочные места в мире, приходит понимание, как ничтожны люди в безграничной вселенной. Таинственные и страшные уголки нашей планеты в…

Одним из наиболее действенных способов превращения малоинтересной невыразительной фотографии в эффектную и яркую, является использование иллюзии глубины.Имеется в виду создание глубины пространства и …

Новые фотоконкурсы на сайте

Начало: 20-07-2021 Фотографии принимаются до: 22-08-2021 Голосование до: 26-08-2021 Тема: ракушки и камушки Жанр: предметная фотография

Начало: 18-07-2021 Фотографии принимаются до: 08-08-2021 Голосование до: 12-08-2021 Тема: летнее вдохновение Жанр: жанровая фотография, все жанры

19. Jill Freedman

Jill Freedman’s (1939 – 2019) work hovers between street photography and photojournalism. Her subjects included marginalized populations and public servants. She photographed issues of social justice and political protests.

Freedman immersed herself in her subjects. She joined the circus for two years, rode along with the New York City police, and lived with firefighters. Close relationships with her subjects allowed her to make personal, behind-the-scenes images.

Her work was often under-appreciated. Yet she still is one of the most important street photographers.

Each book is of Freedman’s images is a different project. Jill Freedman: Resurrection City, 1968 gives you a look into one of these projects.

Two firefighters from the FDNY embrace after a ‘five-alarm fire’, New York City, 1976. Photo by Jill Freedman

5 Найди высокую точку наблюдения

Отличные снимки получатся, если сфотографировать город с высокой точки. Съёмка с таких высоких пунктов наблюдения позволяет снять город с высоты птичьего полёта.

Съёмка с высокой точки придаёт совершенно другой масштаб фотографиям, когда вы смотрите вниз на здания, улицы, транспорт, деревья и людей, находящихся на уровне земли. Объекты, которые ранее возвышались над вами, теперь вы увидите в миниатюре.

Есть много мест, где можно сделать такой снимок, в том числе высотные здания, балконы, смотровые площадки и мосты.

Действительно эффективный метод стоять на мосту или другой высокой точке и искать интересные узоры, такие как тени на земле. Затем дождитесь появления человека в кадре и сделайте несколько снимков.

Мышечная память

Но определить расстояние — это полдела. Сложнее установить его на шкале объектива, не смотря в этот момент на сам объектив. Вы знаете, как японцы и китайцы запоминают написание иероглифов? Ни один человек не сможет написать сложный иероглиф только запоминания расположение его параллельных и перпендикулярных линий. Тут вступает в дело мышечная память. Человек должен написать иероглиф, скажем, десять тысяч раз, после чего рука «запомнит» его написание. В дальнейшем написание происходит автоматически.

Этот же принцип используется для тренировки наводки на резкость. Начинайте отталкиваться от предельной точки — бесконечности. Затем запоминайте, на сколько нужно повернуть кольцо фокусировки, чтобы установить 5, 3, 2 метра. В объективах Leica и Carl Zeiss есть специальные тэбы под палец для облегчения настройки фокуса. Но наличие такого тэба вовсе не обязательно. С любым объективом можно довольно точно наводить на резкость не глядя на шкалу расстояний. И так, если вы увидели интересный для фотографирования момент и нет возможности поднести фотоаппарат к глазам, не нарушив момента, снимайте «с бедра», установив все необходимые параметры для съёмки даже не глядя на неё.

Фото «Cool Guy» (New York, 2016)

Как в кино

Необходимый навык для съемки стрит – определение расстояния от фотоаппарата до того места, где по вашему мнению должна быть максимальная резкость. В кино есть такая специальность – фокус-пуллер. Это тот человек, который наводит резкость камеры в процессе киносъёмки выполняя указания оператора. Очень сложная профессия, требующая больших навыков. Фокус-пуллеры и операторы в свободное время не «режутся» в карты и не сидят в смартфонах, а играют в очень полезную игру.

Суть ее заключается в следующем: на спор участники определяют расстояния между различными предметами, или расстояние от плоскости плёнки камеры до определённого предмета, потом измеряя рулеткой определяют победителя. Очень полезная игра для фотографа. Сейчас тренировать эту способность просто и в одиночку — с помощью компактного лазерного дальномера. Я частенько беру его с собой, сначала определяя расстояние на глаз, а потом сверяя его с показаниями на дисплее дальномера.

Street Photography FAQ

How do I get started in street photography?

To get started in street photography, all you need is a camera (any modern camera, including a smartphone, will do), and public space to photograph. Start with a busy location with lots of people, and see if you can find something or someone interesting. Observe people’s behavior and appearance, and aim to showcase a clearly defined subject to the viewer. Watch for patterns, textures, lines, and always try to take advantage of available light to bring out your subject(s) in the best way possible. Use compositional rules to position your subject, and watch out for distractions that might take away the viewer’s attention.

What is good street photography?

Good street photography showcases the lives and the emotions of people at a given moment of time. They show clearly defined subjects, tell their story, as well as bring emotions to the viewer. If a photograph is able to make the viewer pause and ask questions, it is often considered to be a successful street photograph.

Does street photography have to have people in it?

That’s up to the photographer to decide. While some photographers might argue that street photography has to show people, others believe it is perfectly OK to photograph public spaces by themselves without anyone in them. Personally, I take a more laid back approach. While I believe that street photographs do not need people, they do need the suggestion that someone was there.

Why is street photography so popular?

Street photography offers many different opportunities to practice creativity, as well as a chance to document the lives of people and their surroundings. Many photographers find street photography to be rewarding because it is their way to showcase different moments of time.

Is street photography legal?

In most countries, photographing public space is perfectly legal. In the USA, it is legal to photograph any subject within the public space without needing their consent. However, one has to exercise caution and understand local laws and regulations, as well as consider photography ethics when doing street photography.

Is it illegal to take a picture of a random person?

Unless you are on private property, or there are specific rules for the public space you are in (such as “no photography” signs, etc), photographing random subjects is not illegal.

Do I need a model release for street photography?

Most countries do not require model releases for street photography. In the USA and Canada, you do not need a model release, as long as the person is within public space. It is always a good idea to review the local rules and regulations before doing street photography, as they might vary by country, and sometimes even by region.

Неприметный внешний вид

Внешний вид стрит-фотографа должен быть очень прост, но при этом продуман до мелочей

Все — одежда, обувь, аксессуары — не должны привлекать внимание окружающих. Идеальный вариант: джинсы, рубашка или пуловер темных тонов, обычная сумка через плечо

Не знаете, что именно из вашего гардероба подойдет? Спуститесь в метро и понаблюдайте за тенденциями во внешнем виде. В этот момент вы поймете, что основная масса людей одета примерно одинаково. Именно так должны выглядеть и вы.

И, конечно же, не забывайте про практичность и удобство, ведь фотографу порой приходится много ходить по улицам.

Camera Settings for Street Photography

Colour or Black and White: Which Is Better for Street Photography?

One question you might need to ask yourself is “Am I going to photograph in color or monochrome?”

Black and white images have very definitive qualities. You’ll find ones that you won’t find with color photography. And vice-versa.

They might focus more on contrast. Or the varying degrees of detail in the mid-tone greys. These fall between the blackest and whitest areas of your scene.

Some photographers shoot in black and white and revert back to color during post-processing. Others do the exact opposite.

If you are using digital (and Raw) this decision can be changed at a later stage. But film photography doesn’t offer the same freedom. Unless you digitalize the negatives.

Have a run through this article to see where color might be a better choice over black and white.

What Are the Best Camera Settings for Street Photography

There are settings you can apply to your camera and lens before you start shooting. They will allow you to work faster and more efficiently.

One great tip that this article recommends is to use pre-focusing. It is better and faster than the auto-focusing.

The basic idea is similar to playing space invaders. Shoot where they are going, not where they are.

This means that you are anticipating the subject, not trying to catch them up.  Read here for more camera settings for street photography.

18. Lee Friedlander

Lee Friedlander (1934 – ) captures the social landscape of cities. He photographs both the people on the streets and their urban environment. His subjects include storefronts, urban frames, and signage. These are the human artefacts of the modern world.

Friedlander photographed a series of self-portraits beginning in the 1960s. He often captured himself in reflection or included his shadow in an image. The photographer becomes a participant in the scene.

His black and white images capture a “snapshot aesthetic.” A quick, immediate documentation of a scene.

The book Lee Friedlander is an introduction to the man and his images.

Street through a store window in New Orleans. Photo taken by Lee Friedlander, 1968.

The Future

Over time, I hope, the community at StreetPhotography.com will grow, prosper, expand, and fraternize in a way that forms a definitive online location for the street photography genre. It is not my aim, or desire, to impose my will, exert undue influence, or to make a profit. I want the site to assume a life of its own. I want YOU to get involved and participate, contribute, and lead. YOU, the members of our community, will be the ones to give life and shape to the site. Hopefully, as we add contributors and editors, the site will begin to expand and offer additional benefits to the community such as a wealth of the very best photographs, educational and inspirational videos, editorials, and essays, as well as awards, competitions and so on. The sky’s the limit.

So, if this all sounds like something that excites you, that makes you want to be involved than great! Write me a note and we can discuss how best to incorporate you into our future. We need and are actively seeking contributing photographers, writers, editors, judges and so on. Come, be a part of our future here at StreetPhotography.com.

Warm regards,

Johnny Mobasher, Founder

2 Снимайте в спокойное время

Одной из главных сложностей для съёмки в больших городах является слишком оживлённая окружающая среда. Как правило, чем меньше объектов на фото, тем более сильным оно будет, однако в людных местах достичь этого трудно.

Города полны интересных зданий и архитектуры, что служит отличным фоном для уличной фотографии, однако, если здания стоят очень тесно, то такой фон будет менее заметным.

Всё просто – избегайте более оживлённое время суток. Менее заполненный кадр позволяет уделять больше внимания основной теме, которая, в свою очередь, создаёт более увлекательную историю на фотографии.

Вместо съёмки в утренний и вечерний час пик или во время обеденных перерывов, делайте фотографии рано утром или поздно вечером, когда улицы менее переполнены людьми.

Кроме того, обратите внимание на движение. Проще сделать снимок на улице с односторонним движением, чем когда транспорт движется в двух направлениях

В некоторых местах, например, в бизнес-районах, в выходные дни наиболее удобно выйти на тихую улицу, где возможно изолировать основной объект от фона.

Торговые улицы и туристические направления, как правило, полны людей в выходные дни, поэтому в этих местах лучше делать кадры в спокойные будние дни.

Если вы нашли хорошее место, которое может стать фоном для ваших фотографий, посмотрите на него в разное время суток, пока не найдёте подходящий момент.

Хитрость заключается в работе на тихих спокойных улицах, которые хорошо будут смотреться на ваших фотографиях. Тогда всё, что вам придётся делать, это ждать кого-то интересного, чтобы сделать кадр.

Законы улиц

• Общественные места движения. Если вы находитесь в общественном месте передвижения, например, на мостовой, тротуаре или шоссе, вы имеете право делать фотографии в личных и коммерческих целях, если не создаете этим неудобств для других участников движения и ваши действия не попадают под антитеррористические законы или закон об официальных секретах.
• Фотографии людей. Фотографы имеют право использовать снимки людей, сделанные в общественных местах, по своему желанию, включая коммерческие цели. Конечно же, здесь стоит руководствоваться здравым смыслом. Большинство пешеходов негативно реагируют на человека, который появляется из ниоткуда и начинает тыкать в лицо объективом.
• Деликатные вопросы. Будьте осторожнее с фотографиями, на которых есть дети, и учитывайте культурную и религиозную специфику (например, при съемке женщин мусульманской национальности). Более полный разбор пунктов этого закона приведен на сайте.
• Стремитесь к ясности. Если к вам возникают вопросы, старайтесь вести себя уважительно и будьте готовы объяснить, чем вы занимаетесь. Многие начинают задавать вопросы из чистого любопытства, поэтому не спешите их судить. Если кто-то скажет, что вы нарушаете закон, уточните о каком именно законе они говорят.
• Знайте свои права. Если вас интересует более подробное руководство касательно прав фотографов, оно приведено здесь. Примечание: эта статья не является полноценным юридическим руководством. В случае возникновения вопросов или проблем всегда обращайтесь за профессиональной консультацией.

7. Garry Winogrand

Garry Winogrand (1928–1984) worked primarily in New York during the 1960s. He was both a street photographer and a photojournalist. He is known for his photographs of crowded public places including zoos and airports.

His photos are filled with complex social interactions.

Winogrand’s photographs capture the anxiety of the times. Particularly in the 1960s, his pictures show politics, society, and media colliding.

Ironically, Winogrand hated the term “street photography”. He enjoyed the process of making the photograph above the final product. He left almost 2,500 rolls of film undeveloped at the time of his death.

Winogrand is the subject of an award-winning documentary:

The Man in the Crowd: The Uneasy Streets of Garry Winogrand is an excellent introduction to his work.

New York City, 1968. Photo by Garry Winogrand

В фокусе совершенные незнакомцы

Всем знакомо ощущение восторга и непринужденности, когда смотришь на фотографию, стоящую тысячи слов. И чаще всего, шедевром снимок становится благодаря запечатленным на нем людям. Мы не знаем этих людей, мы скорее всего никогда их больше не увидим, но именно опыт создания фотографии, наполненной неподдельными эмоциями, превращает уличную фотографию не просто в увлечение, а настоящее пристрастие.

Вместо безукоризненных моделей мы смотрим на незнакомцев, которые исполняют свои роли в наших подготовленных или спонтанных композициях. Они несут в себе элемент неожиданности, которого иногда так не хватает другим жанрам, насыщая снимки индивидуальностью и эмоциями.

В 2018 году тренд «Совершенные незнакомцы» принимает новые формы, так что мы решили подготовить для вас подборку фотографий, которая послужит вам не только источником вдохновения, но и материалом для будущих проектов. Отпустите свое воображение в творческий полет и обязательно поделитесь нашей статьей с коллегами-поклонниками уличной фотографии.

Дайджест блога Depositphotos

Присоединяйтесь к сообществу из 160,000 читателей, которые раз в месяцполучают подборку креативных фото, полезных советов и интересных историй.

Робер Дуано, 1912-1994 — современник и продолжатель дела Брессона

Robert Doisneau, 1949 in Villejuif, France

Современником и продолжателем дела Брессона был так же француз Робер Дуано. В 1934 году Дуано увлекся съемкой профессионально, работая для одного журнала. Спустя пять лет он уходит из издания и делает снимки для себя, пытаясь попутно что-то заработать абсолютно другим ремеслом. В 1949 году Дуано приходит в журнал Vogue.

Спустя год француз делает свою самую знаменитую фотографию — целующуюся пару на фоне улиц Парижа. Несколько позже будет публикация в Life и судебное разбирательство, поскольку снимок нарушал законы Франции тех времен.

Дуано за всю свою жизнь не был приверженцем только одного жанра и не создал какого-то нового направления. Некоторые его снимки приравнивались к сюрреалистическому движению, другие — к авангарду.

В 1936 году появляется цветная фотопленка, что открывает новые горизонты как для жанра, так и для фотографии в целом. Однако долгое время она не использовалась из-за ее высокой цены. Некоторые даже считали, что делать цветные фото — моветон, будто бы сами карточки отдают обложками глянцевых журналов.

Уличная фотография сегодня: удачный случай или отточенный навык?

Перенесемся в современность, и вы заметите, что уличная фотография не подчиняется никаким правилам

В ней столько же уникальных ракурсов, сколько фотографов — не важно, новички они или профи. Уличная фотография стала развлекательным жанром, потому что помогает нам увидеть потрясающих персонажей на улицах в самой разной среде и в самом привлекательном свете

Сегодня мы тоже переносим внимание на людей, на совершенных незнакомцев в естественной обстановке. Кроме того, у нас с собой всегда есть телефон — идеальный отдельный инструмент для уличной фотографии

Но сегодня мы задаемся еще одним большим вопросом: результатом чего является уличная фотография, что лежит в ее основе — удачный случай или, все же, натренированный навык.

Ответ зависит от техники, применяемой каждым отдельным фотохудожником. Вместо того, чтобы выбирать кадр, некоторые фотографы предпочитают «снимать с бедра», полагаясь в работе на волю случая. Другие тщательно продумывают фотосессию и устраиваются «в засаде», охотясь за идеальным кадром. Отсюда и рождается понятие современной уличной фотографии: она такая, какой мы ее делаем — цветная, черно-белая, снятая на удачу или тщательно выверенная с помощью отточенного навыка.