Уильям юджин смит

Детство и юность

Американец Уильям Смит родился в Канзасе (США) 30 декабря 1918 года. В детстве маленькому мальчику очень нравились самолеты и все, что с ними связано. Он мечтал, что когда вырастет и ему придется покинуть семью, то станет военным летчиком и обязательно исполнит свою детскую мечту. Когда ему исполнилось 14 лет, он взял у своей мамы фотоаппарат, чтобы заняться любимым делом – полюбоваться на самолеты в аэропорту неподалеку от дома и сделать пару кадров на память.

Спустя некоторое время у Юджина стал проявляться огромный интерес не к объекту фотосъемки, а к самому захватывающему процессу. Таким образом мальчик начал понимать, что фотографии для него играют большую роль, нежели чем военная авиация. Он стал чаще брать фотоаппарат с собой: снимал все, что казалось ему интересным и необычным, и тем самым начал потихоньку познавать окружающий мир.

В юношеском возрасте Уильям уже делал снимки не только для себя, но и для местных газет – подрабатывал фотожурналистом. Для него все было вроде несложно, задания для репортажа были обычными: запечатлеть тяжелые будни американцев в то время, сделать впечатляющие кадры самолетов или показать с необычных ракурсов проводимые спортивные соревнования.

Но он понимал, что для того чтобы стать профессионалом в этом деле ему понадобится много времени, поэтому очень предвзято относился ко всем своим первым работам и в один день уничтожил практически все свои снимки того периода.

В 18 лет будущий знаменитый фотограф Уильям Юджин Смит поступает в Нотрдамский университет, где показывает все свои оставшиеся фотографии. Некоторые его лучшие кадры очень впечатлили директорат высшего учебного заведения, и они создали для него индивидуальную программу по искусству фотографирования. Но у Уильяма не было никакого интереса к этим занятиям, и он решил бросить учебу.

Вскоре он переехал в наикрасивейший Нью-Йорк и успешно устроился на работу в один новый еженедельник под названием Newsweek. К сожалению, его уволили буквально через несколько недель, поскольку он делал свои кадры на маленькую компактную камеру, а качество при этом было очень низким, хотя работодатели и предупреждали его об этом, но он все равно делал так, как ему было удобнее. Именно с такой миниатюрной камерой фотокорреспондент чувствовал себя более уверенным в телодвижениях при фотосъемке.

Уильям Смит на какое-то время становится свободным фотографом, его работы с каждым разом выглядят все более профессиональнее. Он решает устроиться в популярный журнал Life, с которым сотрудничали многие известные личности, связанные с фотографией. Казалось, что эта организация ему полностью подходит и удовлетворяет все его требования к фотосъемке, но не прошло и года, как фотограф вновь покидает рабочее место и ставит волю фотокорреспондента гораздо выше денег.

Многие сотрудники и редакторы журнала говорили, что он был невероятно уверен в себе и своих действиях и часто выходил из спокойного состояния, когда его загоняли в какие-либо рамки.

Публикации

Публикации Смита

• В. Юджин Смит: его фотографии и заметки: апертурная монография. Нью-Йорк: Aperture, 1969. ISBN   . С послесловием Линкольна Кирстайна.
• Минамата. Нью-Йорк: Холт, Райнхарт и Уинстон , 1975. Смит и Эйлин М. Смит.

Посмертные публикации Смита или о нем

• В. Юджин Смит: мастер фотографического эссе. Нью-Йорк: Aperture, 1981. ISBN  0-89381-070-3 . Отредактировано с комментариями Уильяма С. Джонсона. С предисловием Джеймса Л. Эньяарта .
• Пусть правда будет предубеждением: В. Юджин Смит, его жизнь и фотографии. Нью-Йорк: Aperture, 1985. Бен Мэддоу . ISBN  0-89381-179-3 . Иллюстрированная биография, каталог выставки. С послесловием Джона Г. Морриса .
• В. Юджин Смит: Тень и субстанция: жизнь и творчество американского фотографа. Нью-Йорк: Макгроу-Хилл, 1989. Джим Хьюз. ISBN   .
• В. Юджин Смит: фотографии 1934-1975 гг. Нью-Йорк: Абрамс , 1998. Под редакцией Жиля Мора и Джона Т. Хилла . ISBN   . С текстами Моры: «У. Юджин Смит: высокомерный мученик», Сержа Тиссерона , «Что такое символический образ?», Алана Трахтенберга , «Питтсбург У. Юджина Смита: городские слухи», Габриэля Боре, «Влияния» из легенды », и Джон Т. Хилл ,« У. Юджин Смит: его методы и процесс ». Тексты Моры, Боре и Тиссерона были переведены с французского Харриет Мейсон.

Наследие

Подводя итоги достижений Смита, Бен Мэддоу писал:

В статье для The Guardian в 2017 году Шон О’Хаган охарактеризовал Смита как «возможно, самого важного американского фотографа в разработке редакционного фоторепортажа».

По данным Международного центра фотографии , «Смиту приписывают разработку фоторепортажа до его окончательной формы. Он был требовательным печатником, и сочетание новаторства, целостности и технического мастерства в его фотографии сделало его работы стандартом, по которому фотожурналистика измерялась на протяжении многих лет ».

Большая книга

Большая книга — концептуальная фотокнига, над которой Смит работал с начала 1960-х годов, намереваясь служить ретроспективной суммой его работ, а также отражением его жизненной философии. В то время он считался «нежизнеспособным и некоммерческим» из-за того, что в нем было 380 страниц и 450 изображений, он не был опубликован при его жизни, но наконец был опубликован в виде факсимильного воспроизведения в 2013 году издательством Техасского университета . Работа включает в себя два оригинальных тома Смита, в которых его образы представлены не в соответствии с историей, как они были бы опубликованы во время их создания, а, скорее, в соответствии с собственным творческим процессом Смита. Издание Техасского университета включает в себя третью книгу, включенную в футляр, в которой представлены современные эссе и заметки.

Мемориальный фонд В. Юджина Смита

Мемориальный фонд В. Юджина Смита занимается популяризацией «гуманистической фотографии». С 1980 года фонд награждает фотографов за выдающиеся достижения в этой области.

Джазовый Лофт Проект

В 1957 году Смит оставил свою жену Кармен и их четверых детей в Кротоне-на-Гудзоне и переехал в лофт на Шестой авеню 821 в центре Манхэттена, где он жил вместе с Дэвидом Икс Янгом, Диком Кэри и Холлом Овертоном . Смит установил сложную сеть микрофонов и одержимо фотографировал и записывал джазовых музыкантов, играющих на чердаке, включая Телониуса Монка , Зута Симса и Рахсаана Роланда Кирка . С 1957 по 1965 год Смит сделал около 4000 часов записей на 1 740 катушечных кассетах и почти 40 000 фотографий на чердаке в оптовом цветочном районе Манхэттена. Ленты также содержат записанный уличный шум в цветочном районе, ночные ток-шоу на радио, телефонные звонки, теле- и радиопрограммы, а также случайные диалоги на чердаке между музыкантами, художниками и другими друзьями и сотрудниками Смита. Джаз Лофт Проект, посвященный сохранению и каталогизации произведений Смита, режиссера Сэма Стивенсона в Центре документальных исследований при Университете Дьюка , в сотрудничестве с Центром художественной фотографии в Университете штата Аризона и имущественной Смит.

1950-е годы

Между 1948 и 1954 годами Смит снял для журнала Life серию фоторепортажей с гуманистической точки зрения, которые легли в основу современной фотожурналистики и которые, по оценке Encyclopædia Britannica , «характеризовались сильным чувством сочувствия и социальной совестью».

В августе 1948 года Смит сфотографировал доктора Эрнеста Чериани в городе Креммлинг, штат Колорадо , в течение нескольких недель, освещая тяжелую работу доктора в малонаселенной западной среде, пытаясь справиться с ситуациями жизни и смерти. (На одном из самых ярких изображений Чериани выглядит измученным на кухне, сделав кесарево сечение, во время которого умерли и мать, и ребенок.) Эссе Country Doctor было опубликовано Life 20 сентября 1948 года. Его описал Шон О. «Каган» как «первая расширенная редакционная фоторепортаж».

В конце 1949 года Смита отправили в Великобританию для освещения всеобщих выборов , когда Лейбористская партия при Клементе Эттли была переизбрана незначительным большинством голосов. Смит также побывал в Уэльсе, где сфотографировал серию исследований горняков в долинах Южного Уэльса . Критики сравнили работу Смита с аналогичными исследованиями Билла Брандта . В документальном фильме, снятом BBC Wales , Дай Смит обнаружил шахтера, который рассказал, как он и двое коллег встретили Смита по пути домой с работы в карьере, и его проинструктировали, как позировать для одной из фотографий, опубликованных в Life.

Из Уэльса Смит отправился в Испанию, где в 1950 году провел месяц, фотографируя деревню Делейтоса , Эстремадура , уделяя особое внимание темам сельской бедности. Смит вызвал подозрение местной гражданской гвардии , пока, наконец, не совершил резкий выезд через границу во Францию

«Испанская деревня» была опубликована в журнале Life 9 апреля 1951 г. и имела большой успех. Ансель Адамс написал Смиту хвалебное письмо, которое Смит носил в кармане три года, не имея возможности написать ответ.

В 1951 году Смит убедил редактора журнала Life Эдварда Томпсона позволить ему сделать фото-журналистский профиль Мод Э. Каллен , чернокожей медсестры-акушерки, работающей в сельской местности Южной Каролины. В течение нескольких недель Смит сопровождал Каллен в ее изнурительном графике, вставая до рассвета и работая до вечера. Эссе « Медсестра-акушерка» было опубликовано в журнале Life 3 декабря 1951 года. Оно было хорошо встречено и привело к пожертвованиям в тысячи долларов на создание клиники Мод Каллен, которая открылась в Пайнвилле, Южная Каролина в мае 1953 года, и Смит присутствовал на церемонии. .

В 1954 году Смит сфотографировал обширный фоторепортаж о работе Альберта Швейцера в его клинике в Ламбарене в Габоне , Западная Африка. Позже выяснилось, что одно из его самых известных изображений подверглось серьезным манипуляциям. Смит сделал множество макетов своих рисунков Швейцера, которые он представил в Life, но окончательный макет рассказа под названием «Человек милосердия», опубликованный 15 ноября 1954 года , разозлил Смита, потому что редактор Эдвард Томпсон использовал меньше рисунков, чем хотел Смит, и Смит думал макет сырой. В ноябре 1954 года он отправил в Life официальное 60-дневное уведомление об отставке .

Покинув журнал Life , Смит присоединился к агентству Magnum Photos в 1955 году. Там он получил заказ от Стефана Лоранта для создания фотографического профиля города Питтсбург . Проект должен был занять у него месяц и произвести 100 изображений. В итоге на это ушло более двух лет и было выпущено 13 000 фотонегативов. Планируемая книга так и не была доставлена ​​Лоранту, а одержимая работа Смита была поддержана деньгами от Magnum, что вызвало напряженность между Смитом и коллективом фотожурналистов.

Переезд в Аризону и смерть

Смит вернулся из своего пребывания в Минамате, Япония, в ноябре 1974 года, и, завершив работу над книгой Минаматы , он переехал в студию в Нью-Йорке с новым партнером, Шерри Сурис. Друзья Смита были встревожены ухудшением его здоровья и договорились, чтобы он поступил на преподавательский факультет факультета искусств и факультета журналистики Университета Аризоны . Смит и Сурис переехали в Тусон, штат Аризона, в ноябре 1977 года. 23 декабря 1977 года Смит перенес тяжелый инсульт , но частично выздоровел и продолжил преподавать и организовывать свой архив. Смит перенес второй инсульт и умер 15 октября 1978 года. Он был кремирован, а его прах похоронен на сельском кладбище Крам-Элбоу в Гайд-парке, Нью-Йорк .

Военное время и карьера

Когда началась пресловутая Вторая мировая война, Уильям устроился в издание под названием Ziff-Davis Publishing, где проработал более трех лет высококлассным военным фотокорреспондентом в горячих точках Тихого океана. Его идеи и непростые рабочие будни давали поразительные снимки, но, к сожалению, судьба для него подготовила тяжелое испытание.

Когда в мае 1945 года он оказался на Тихоокеанском острове Окинава, то был сильно ранен от взорвавшегося возле него японского снаряда: осколки порвали ему щеки, язык, очень пострадала левая рука фотокорреспондента.

27-летний Юджин в это время работал над проектом «День из жизни солдата на Линии Фронта». Из-за полученных военных травм он был немедленно доставлен в больницу и после мужественно перенес более тридцати тяжелых операций. Выздоровление Уильяма длилось долго, но несмотря на все произошедшее, он смог преодолеть невыносимую боль и вновь взял в руки свою любимую камеру.

Когда Уильям прогуливался со своими очаровательными детьми по окрестностям госпиталя, он запечатлел кадр, которому дал название «Дорога в рай».

Этот снимок является одним из самых знаменитых, что он когда-либо сделал за всю свою короткую жизнь. Эта добрая картина участвовала в фантастической выставке фотографа Эдварда Стейхена.

На первый взгляд может показаться, что это обычное фото двоих детей, но именно в этой простоте и обыкновенности автор призывал зрителей разглядывать весь скрытый сюжет и ловить атмосферу в каждом миллиметре этого светлого снимка.

Как только его выздоровление подошло к концу, Юджин вновь устроился в журнал Life. Сотрудничая с прежним фотоагентством, он начал разрабатывать темы для репортажей, которые перевернули все представления о фотодокументалистике того времени. Эти самые знаменитые и популярные работы даже сегодня не остаются без внимания истинных ценителей искусства и фотографии. Одними из таких серий снимков стали работы 1948 и 1951 годов под названиями «Сельский доктор» и «Испанская деревня».

В период с 1949 по 1954 год Уильям Юджин Смит делает еще несколько бесподобных фоторепортажей: «Тяжелые Времена на Бродвее», удивительный «Суд Присяжных» и наполненные жизнью кадры из «Чаплин на работе». А также он сделал необычную подборку фотоснимков, которую посвятил известному музыканту и врачу по имени Альберт Швейцер. Через время все эти уникальные фотографии сделают его настоящей знаменитостью и грандиозно прославят его фамилию.

Спустя год он пробует окунуться мир фотографии в самом успешном и популярном фотоагентстве под наименованием Magnum Photos. Параллельно с работой в этом издании, Уильям Смит разрабатывает довольно крупный собственный проект, который содержит в себе историю одного американского промышленного города – Питтсбурга.

Если не брать во внимание то, что он получил за него целых два гранта от испанского Музея Гуггенхайма, то можно сказать, что он очень рисковал финансовым положением своей семьи. Положение было настолько тяжелым, что им практически нечем было питаться какое-то время

Все знали о его проблеме и Юджину даже помогали коллеги из фотоагентства, а другие просто давали советы.

К сожалению, у него так и не получилось осуществить данный замысел не только из-за нехватки средств, но и того, что как бы он не комбинировал очерки своих работ, ничего толкового из этого не выходило. Автор снимков не мог удовлетвориться в полной мере сочетанием и последовательностью своих кадров в этой серии фотографий.

Спустя несколько лет он дал согласие на публикацию только лишь 88 снимков в Фотографическом еженедельнике, что, конечно же, далеко не было полным воплощением его проекта.

Для себя он решил, что эта идея оказалась полным провалом, ведь для Уильяма Юджина Смита такие работы имели большое значение в его творческой жизни, он называл их «фотоэссе», в них могли входить порядком свыше сотни лучших отобранных фото лично фотожурналистом.

Именно такие его работы прочитывались зрителями на одном дыхании, как самая интересная книга: они чувствовали каждый запечатленный фотокорреспондентом момент и будто оказывались на месте снимающего автора.

Он всегда строго и ответственно подходил к собственным разработкам, некоторые детали и стили прорабатывал порой по несколько лет, но не всегда осуществлял свои бесподобные замыслы.

Последние выдающиеся работы

То, что отличало этого автора от всех других – драматичность и эмоциональность практически в каждом отснятом им кадре. Каждый зритель оставался под большим впечатлением от его атмосферных фотографий (о том, как делать хорошие фотографии я писал тут).

В начале 70-х годов он вновь отправился к берегам Японии и создал целый ряд фотоснимков, посвященных людям, которые получили серьезные и даже смертельные болезни в результате огромного выброса в воду ртути. За столь ужасным деянием стояла японская химическая компания Chisso, ее представители даже избили фотокорреспондента во время его работы.

Так как Смит был травмирован, ему пришлось вернуться в США, а после лечения вновь прибыть в Японию, чтобы закончить свои наработки и слить все воедино. Он назвал это фотоэссе «Минамата». Одноименное название носит город, в котором произошла эта ужасающая катастрофа.

Последние свои годы Ульям провел в качестве преподавателя, а также он постоянно подготавливал свои лучшие работы, снимки и любимые кадры для очередных выставок в различных музеях.

Умер выдающийся фотокорреспондент 15 октября 1978 года в возрасте 59 лет. Причинами его смерти стали: последние полученные тяжелые травмы, а также чрезмерное употребление алкоголя вперемешку с наркотическими веществами

Удивительным фактом является то, что Уильям Юджин Смит никогда не волновался из-за своего заработка или даже насчет того, получат ли его снимки должное внимание, а он, как фотограф, широкую известность – поскольку всегда чересчур самокритично смотрел на свои талантливые фотографии

С абсолютной искренностью, Максим Измайлов.

Жизнь и ранняя работа

Уильям Юджин Смит родился в Уичито, штат Канзас , 30 декабря 1918 года в семье Уильяма Х. Смита и его жены Нетти (урожденной Ли). В детстве Смит увлекся полетами и авиацией . Когда Смиту было 13 лет, он попросил у матери деньги на покупку фотографий самолетов. Его мать вместо этого одолжила ему свою камеру и посоветовала ему посетить местный аэродром, чтобы сделать свои собственные фотографии. Когда он вернулся со своей пленкой, она проявила для него изображения в своей собственной импровизированной фотолаборатории.

Когда он был подростком, фотография стала его страстью; он фотографировал спортивные мероприятия в средней школе Кафедрального собора, а в возрасте 15 лет его спортивные фотографии были опубликованы Виджилом Кей, спортивным редактором Wichita Press . 25 июля 1934 года The New York Times опубликовала фотографию Смита, на которой река Арканзас высохла, превратившись в пластину грязи, — свидетельство экстремальных погодных явлений, опустошивших Средний Запад. Эти погодные условия губительно сказались на сельском хозяйстве. Отец Смита, торговавший зерном, увидел, что его бизнес приближается к банкротству, и покончил жизнь самоубийством.

Смит окончил среднюю школу Уичито-Норт в 1936 году. Его мать использовала свои связи с католической церковью, чтобы позволить Смиту получить стипендию в области фотографии, которая помогла ему оплатить обучение в Университете Нотр-Дам , но в возрасте 18 лет он внезапно бросил университет и переехал в Нью-Йорк . К 1938 году он начал работать в Newsweek, где стал известен своим перфекционизмом и вспыльчивым характером. В конце концов Смит был уволен из Newsweek ; Позже он объяснил, что Newsweek хотел, чтобы он работал с негативами большего формата, но он отказался отказаться от 35-мм камеры Contax, с которой он предпочитал работать. Смит начал работать в журнале Life в 1939 году, быстро установив прочные отношения с тогдашним фоторедактором Уилсоном Хиксом .